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【摘要】近年來,我國教育領域正在進行大刀闊斧的改革,關于“素質教育”的呼聲也越來越大。而在素質教育之中,藝術教育是不能缺少的重要一環,因此,組成藝術教育的音樂和美術課程的重要性也不容忽視。從學生的個人成長角度來說,接受優秀的藝術文化熏陶,將會對學生的審美能力培養等都產生積極影響。尤其在小學階段,學生正處于身心快速發展的時期,對外在事物的認知懵懂且接受度較高,在小學音樂的課堂上開展審美教育,將會對學生的身心起到升華作用,并且促進學生全面發展,提高審美能力,增強學生對于美的追求。
新課程標準改革也對小學音樂課程提出了新的要求。在小學音樂課程的教學規劃中,培養學生的審美能力應當是第一要務,在引導學生形成正確的審美觀念之后,豐富學生的情感,促進學生的全面發展。因此,小學音樂教師在開展教學實踐時,要通過各種活動的組織和教學計劃的安排,提高課堂的互動性和內容豐富性,以更能夠吸引學生的方式,潛移默化的提高學生的審美能力。在這個過程中,小學音樂教師需要正確認識審美教育的重要性,并且掌握科學合理的實施策略,更好的實現既定的教學目標,保障學生的健康成長。因此,本文主要就小學音樂課程中開展審美教育的意義和策略進行探究。
一、開展審美教育的意義和現狀
所謂審美教育,也就是“美育”,通常指的是用一種藝術的方式對人們進行教育。這種藝術的方式往往分為人文和自然兩類。觀賞自然美景可以提升自己的審美,進行審美教育也可以提升審美能力。而且,比較來說,觀賞美景是一種被動的提升,而接受審美教育則是主觀的對自身的審美能力進行針對性提升,往往效果更好。在小學音樂課程中開展審美教育,這對小學音樂教師來說提出了更高的要求。教師需要為學生制定科學合理的培養方案,根據學生的個人特點,個性化的給出審美培養途徑,讓學生能夠在陶冶情操的過程中,潛移默化的提升自己,自覺接受正確的審美觀念,保障學生健康成長。在小學音樂課堂上開展審美教育有著重要的意義,這不僅僅是審美教育對于人的成長和發展有著重要的作用,更是因為小學這樣一個啟蒙時期,對于人的影響是基礎性的。學生在小學時期接受了正確的審美教育,對其以后的學習和生活來說都會有著積極的作用,而且這種作用是持續性的,也是潛移默化的。目前,在全國各地的大多數小學中,小學音樂的課程都已經正常開設,作為培養學生審美能力的主力軍,小學音樂教師們也應該掌握正確的教育方式,提高自己的教學能力,對學生的健康成長負責。由于小學階段的學生在身心各方面尚處于發展時期,認知能力缺乏,因此教師的引導就顯得更為重要。在審美能力培養的過程中,教師適時的、行之有效的引導,將會提高學生的音樂學科核心素養,凈化學生的心靈,促進學生德智體美勞全面發展。但就目前的教學現狀來說,在小學課堂中開展審美教育依然存在著不小的阻力。首先,要在小學音樂課堂中開展審美教育,就需要與之相匹配的師資力量。根據有關調查的結果來看,如今大多數小學的音樂教師都有著低齡化的特點,這些年輕的音樂教師為學生的音樂課堂注入了新鮮的血液,帶來了創新性的教學方式和年輕化的教學體驗。但在部分較為落后的地區,仍然存在著音樂教師的師資力量短缺等問題,許多學校甚至連正常開展小學音樂課程都做不到,這大大阻礙了審美教育的開展。其次,正常開展審美教育所需要的音樂設備尚處于稀缺狀態。就目前的教育現狀看,大多數學校尚未建造專業性的音樂教室,也不具備多樣的音樂教學設備,這也是審美教育開展的阻力之一。在大多數學校的音樂課堂上,往往只有一些傳統的民族樂器,這對于培養學生多樣性的審美來說是很難實現的。第三,對于許多學校來說,開設音樂課程往往只是素質教育浪潮下的形式主義,部分學校的音樂課常常被其他學科霸占,或者流于形式,以至于學生對于音樂課程缺乏足夠的興趣,甚至把音樂課歸于枯燥乏味的一類課程,這就與設立音樂課程的初衷相背離。因此,從當下背景來說,在音樂課程中開展審美教育,有其必要性和緊迫性,越早推廣審美教育,就越能改變當下教育中存在的不足之處,促進更多的學生提高審美能力,全面發展。
二、開展審美教育的策略探究
(一)為審美教育創造良好氛圍。對于開展小學階段的音樂教育來說,教師應當注意結合學生的年齡特點。處于小學階段的學生,往往更容易受到外在因素的影響,更容易受到周圍氛圍的潛移默化的影響,因此,教師首先要做的是為學生的審美教育創設良好的氛圍。當然,在教育過程中,這種氛圍主要體現在小學音樂的課堂上。所謂的審美教育與傳統教育方式不同的是,審美教育不要求學生對教材內容進行生硬的記憶,而是要提高學生的感性認識,即在潛移默化中培養學生的藝術細胞,激發學生的藝術靈感,增強學生對藝術的興趣,從而提高審美能力。例如,教師在進行小學四年級上冊第5課的《童心是小鳥》這首曲目的教學時,從引入課堂內容開始就應該與傳統的教學方式相區分。在開始課堂內容之前教師就應該清楚當堂教學的目的不在于教會學生多少內容,而在于讓學生把握這一曲目的內在感受力。因此,教師首先應當結合所要進行的教材內容,通過一些討論的方式,將當堂的框架構建起來。比如,教師可以通過提問“你腦海中春天是什么樣的?”之類的問題,讓學生在腦海中展開對這一問題的思考,進而引導學生分別向大家描述自己腦海中的春天的景象,最后由教師進行梳理和總結。在這一過程中,教師可以播放《童心是小鳥》的音樂,讓學生置身音樂之中,盡力的描繪屬于自己的童年景象,實現人與環境的融合。其次,教師也可以通過其他的教學方式讓整堂課與“童心”有這更深的聯系。比如,教師可以帶領學生一起去回憶那些學過的和童年有關的詩歌,在溫故知新的同時,讓學生將詩歌文化與審美教育聯系起來,幫助學生在環境中更好的領悟詩歌主旨,也在詩歌中更好的把握音樂的意境,實現良性循環。教師也可以通過一些類似飛花令的方式,讓學生能夠更加廣泛的參與到教學實踐之中來。通過這些教學方式,教師可以很好的幫助學生進行審美能力的培養,也能夠讓學生對音樂課堂有著更加濃厚的興趣,讓學生潛移默化中得到熏陶和提高。
(二)從教材內容發現審美元素。小學音樂教師要在課堂上開展審美教育,但是這一過程并非千篇一律的機械重復,而是要求教師針對不同的學習內容,要有著針對性的教學。這一能力就對小學音樂教師提出了更高的要求。作為審美教育的引路人,教師在推進審美教育的過程中,應當掌握對教材內容多方位把握的能力。小學音樂的教材是一個較為復雜的知識體系,這其中的每一章節的內容都有著內在差異,所以教師在開展審美教育的同時,要針對其中不同的類型和主題,選擇不同的教學方式。因此,這就要求教師在備課階段就要對教材內容進行深度的探究,根據內容指定自己的教學計劃。例如,教師在進行小學四年級上冊第一課《采一束鮮花》這一曲目的教學時,在教學準備階段,就應當收集這首歌曲的創作背景,領悟創作者藏在歌里面的故事。教師在進行教學的過程中,要將接觸到的每一首歌都當作一個敘述者去看待,聽歌也就是聆聽敘述者敘述一個故事的過程,通過這種方式,教師能夠更好的把握這首歌的創作情感,也能夠更方便的對學生進行講學。在正式開始課堂教學時,教師要對這首歌的創作背景進行簡單敘述,幫助學生對這首歌有一個基礎的把握。其次,教師要由淺入深的開展教學,從歌曲的創作背景,到歌曲的主旨和情感,再到歌曲的意境。學習一首歌更像是讀一本書,要有章程,有節奏的進行。在學生都對歌曲的內在感情有所了解之后,教師可以將教學的重點放在審美之上,從歌曲的情感入手,啟發學生發現歌曲中的有關美的元素。這一過程可能對小學階段的學生來說有一定的難度,因此教師要提供必要的引導和鼓勵,也可以調動課堂的氛圍,支持學生去互相討論,最后由教師進行當堂總結,與學生一起學習,共同成長。通過這種方式,教師可以在課堂上構建一個進行審美教育的良好過程,也可以從教材內容中的審美要素入手,讓學生近距離感受歌曲中的美。
(三)在教學過程培養學生美感。在小學音樂課堂開展審美教育的過程中,對于小學音樂教師來說,最為基礎的任務就是培養學生的審美能力,提升美感。所謂美感,其實是一種玄之又玄的東西,沒有辦法用具體的數據去衡量,但是在審美的過程中又會起到極大的輔助作用。擁有良好的美感,也就意味著良好的審美能力,而美感的培育,也離不開對各種形式的美的觀察。因此,教師在開展審美教育的過程中,也要注意對教材中多種多樣的美進行多角度的評析,讓學生能夠融合百家之長,從眾多的美中發現屬于自己的美感。例如,教師在進行小學四年級下冊第一課《歌唱祖國》這一章節的學習時,教師應當引導學生對這一章節的各種曲目都進行賞析。在這一單元的四首曲目都有著不一樣的風格,無論是需要學會演唱的《中華人民共和國國歌》又或者是欣賞類的《歌唱祖國》,每一首歌都能給學生帶來不一樣的體驗。這些不同風格的歌曲,會讓學生對于音樂有不一樣的感受,通過對不同風格的音樂的賞析,學生能夠獲得能力的提高,進而對所接觸到的音樂獨立的賞析。隨著學生在課堂上接觸到的音樂類型的增多,在接觸陌生曲目的時候,學生也會在腦海中形成關于這首歌的氛圍,自覺感受歌曲中蘊含的感情,這就是學生對于音樂的美感。美感的培養離不開堅實的基礎,教師在開展審美教育的過程中,更應該注重對學生音樂基礎的培養,在日常的課程教學中,要針對性的讓學生掌握基礎的音樂理論,以便更好地開展審美教育。因此,教師在與學生一起進行音樂課堂教學的時候,要注意引導學生去自覺感受歌曲中的音樂之美,并抒發學生自己的感悟,通過這種交流,教師可以幫助學生更好的培養美感,增強對音樂的全面體驗,也讓學生對所學的內容有更深的理解。
(四)在游戲過程開展審美教育。在小學音樂的課程教學中開展審美教育,其中的關鍵就在于要調動學生的學習興趣。小學音樂課程的教材中有著豐富的內容,但教師在進行教學的過程中切忌千篇一律的機械式教學,也應避免枯燥無味的填鴨式教學,這在開展審美教育的過程中尤為重要。音樂是藝術領域的重要組成部分,在一首音樂中,最重要的就是蘊含其中的感情,教師應當通過一些特色化的教學實踐活動,幫助學生理解歌曲中的感情,與歌曲創作者近距離的進行心靈交流,讓學生對于音樂和藝術之美有大致的了解。例如,教師在進行小學一年級上冊第七課的《鐵匠波爾卡》這一曲目的教學時,應當考慮到這首曲子獨特的節奏。教師在正式的課堂教學過程中,可以將這一首慷慨激昂的音樂放給學生欣賞,讓學生感受到這首歌曲歡快的鼓點和夸張的節奏力度,從而感受蘊藏在其中的豐收喜悅。在學生欣賞音樂的過程中,教師可以提出一些游戲性的話題,讓學生們可以在欣賞的過程中開動頭腦進行思考和討論,使得學生在交流中對這首歌的情感有一個更深層次的把握。當然,如果對于對這首歌的樂器設備觸手可得的教師來說,也可以在上課的時候將用來演奏曲目的鑼鼓搬到課堂上,讓學生能夠有更加直觀的既視感,同時開拓學生的視野。同時,教師可以用一些游戲性的方式,例如讓學生親自來嘗試打擊音樂的節奏,讓學生更近距離的感受音樂中跳動的節拍,同時豐富學生的課堂體驗,讓學生對于音樂課程有更加濃厚的興趣,以此幫助教師更好的開展審美教育,提高學生的審美能力,實現既定的教學目標。
三、結語
綜上所述,小學音樂教師在課堂教學中開展審美教育,對于學校和教師都提出了更高的要求。首先,學校應當盡可能保障音樂課程的正常開展,也應該為音樂教師提供合適的音樂設備,讓教師有一展身手的舞臺。其次,教師在開展審美教育的過程中也應當注意采用正確的方式方法,首先要為學生接觸音樂之美創造合適的氛圍,使得學生在音樂的氛圍中更好的接受審美教育,其次,教師要從教材的內容中尋找審美元素,從教材入手讓學生學有所得,再次,教師應該注重對學生美感的培育,幫助學生增強對各種類型音樂的理解,最后,教師應當用游戲化的教學實踐提高學生的學習興趣,以便更好的開展審美教育。
作者:金夢恬 單位:浙江省金華市金東區實驗小學