前言：尋找寫作靈感？中文期刊網用心挑選的小學美術教育自由創造力培養，希望能為您的閱讀和創作帶來靈感，歡迎大家閱讀并分享。
1著重培養小學生的美術基礎運用能力
美術教育與其他學科不同的是，美術學科具有廣泛的實踐領域，其學習過程需具備較強的手動操作能力，但同時，也需要具備一定的美術構思能力。對于小學生的美術教育來說，小學生對一切事物的認知還停留在基礎階段。因此，在美術繪畫上其構思能力還存在一定的局限性。對此，教師在利用美術教育培養學生的自由創造力時，需先讓學生具備一定的美術基礎，讓學生對美術學科以及構思方式有所了解和掌握。一幅美術作品需創造者具備較強的觀察力與基礎繪畫能力。因此，教師在實施美術基礎教育時，需根據小學生的知識水平來進行降低美術教育的難度。教師可將美術教育與實際生活進行連接，讓學生在日常生活中善于觀察一切事物，發現美好事物，并從這些事物當中獲取美術靈感，使學生在日常生活中能夠自動收集美術繪畫素材，從而創造出更多的美術作品。
2運用豐富的教學方式激發學生的創造靈感
靈感是美術作品誕生的源泉，也是具備美術自由創造力的前提。當學生具有十分豐富的美術靈感時，其會同時具備較高的創造力，將自身的靈感通過美術繪畫形式表達出來，從而創造出獨特的藝術作品。為了激發學生的創造靈感，教師可在美術教育中運用豐富的教學方式來實施教學，調動課堂氣氛，激發學生的創造靈感。
2.1引導學生參與美術活動
為了激發學生的創造靈感，教師可將美術的不同形式進行預先示范，激發學生的參與興趣。美術教育的教學范圍十分廣泛，因此在運用教學方式上可根據不同領域的教學內容采用不同的教學方式。例如，美術領域當中的吹墨繪畫和潑墨繪畫，吹墨的運用方式十分有趣，是將美術繪畫顏料沾取適量在美術紙上，用吸管或嘴吹的方式來推動顏料的流動，按照自己所需的美術圖畫來吹動顏料的流動形狀。吹墨的繪畫方式不僅非常簡單，并且繪畫過程也十分有趣，十分符合小學生的心理特點。同時，在學生掌握了吹墨技巧后，可讓學生根據自己的靈感來創造其他美術作品，激發學生的創造靈感。潑墨的美術繪畫方式對于初學者來說稍有難度，學生在最初學習時往往無法立即掌握其中的技巧。因此，對學習潑墨常常出現消極情緒。為了激發學生的創作欲望，教師可將水墨潑在紙張上，并根據所需形狀及時晃動，給學生示范一遍繪畫方式，在學生學習過程中教師可指導學生的繪畫技巧，并對潑墨失敗的學生給予鼓勵。對潑墨還來不及晃動的學生，可讓學生對失敗作品進行無線想象，使失敗作品在創造下成為成功的美術作品。例如，教師在教學《荷花潑墨》這篇內容時，教師可對潑墨方式進行示范，讓學生根據示范步驟來實施，有幾位學生因潑墨后沒有及時晃動導致墨水集中時，教師可指導學生“這個像荷花的什么呢？在這墨水上面加一些墨水可以形成什么呢？”，在教師的一步一步引導下，原本失敗的潑墨區域變成了荷花根部的荷葉，荷葉上方是學生結合自己的想象所創造出來的荷花整體。這樣的教學方式能夠讓學生得到更多的啟示，從而培養學生的自由創造力，激發學生的創造靈感，讓學生帶著興趣去完成美術作品。
2.2調動美術教學氛圍，提高學生的創造興趣
興趣是學生學習任何學科的重要前提，美術雖然是一項十分自由且靈活的學科，但若運用了單一枯燥的教學方式，則會掩蓋美術學科的閃光點。因此，教師在實施美術教學時，需善于運用不同的教學方式，根據教學內容，調整教學手段，并營造良好的教學氛圍，使學生在活躍的教學氣氛中自由的開發創造思維，提高學生的自由創造力。例如，教師在教學《情緒的變化》這個單元時，教師可讓學生分別上臺表演不同的情緒，將高興、悲傷、憂郁等多種情緒運用表情呈現出來，讓臺下學生依次觀察每位學生所呈現出的表情特點，從中抓住每個表情的呈現特征，將這些特征用美術繪畫出來。這樣的教學方式不僅讓學生感到有趣，還能夠營造良好的教學氛圍，使學生在輕松的氛圍下提高學生的創造興趣，從而使學生的自由創造能力得到有效提高。
2.3將優秀的美術作品進行展示，激勵學生勇于創造
小學生在學習美術創作的過程中常常會因自身能力有限而出現消極情緒，這些情緒嚴重阻礙了學生自身的發展，對學生的美術學習沒有促進作用。對此，為了使美術教學得到有效開展，教師可選擇一些十分優秀的美術繪畫作品進行展示，并對這些作品進行贊揚，鼓勵和提倡學生能夠達到這樣的優秀水平，使學生在教師的鼓勵下，能夠重新樹立學習信心，勇敢創造不同的美術作品，激發學生的創造力，不斷地挖掘學生的潛力，使學生早日創造出優秀的美術作品。
3將不同風格與年代的名畫進行展示，拓展學生的創造思維領域
美術學科最大的特征在于，美術學科的學習不存在地域限制、語言限制、年代限制等，具有較高的自由性和開放性，對學習者的水平也并未有明確的定位要求。從國外的許多名畫可以看出，有很多名畫都是由兒童創作出來的，并且在色彩運用上十分大膽，這也表明，美術繪畫在年齡上并沒有明確要求，擁有基礎水平的小學生也同樣有創造出獨具一格的美術作品的天賦。為了激發學生的創造性能力，教師可將不同國家著名學者所創作出的名畫以多媒體進行展示，還可將我國具有悠久歷史的古代水墨名畫進行展示，拓展學生的創造思維領域，讓學生感受到不同風格的美術畫風。名畫當中所呈現的不僅僅是事物，更多的是創造者的情感與心血，是創造者對繪畫藝術的不同見解。為了提高學生的美術創造力，教師可將這些不同風格的名畫進行展示并觀察，讓學生觀察這些名畫之間的風格區別，以及美術的不同繪畫方式與特點，讓學生學會觀察事物，提高學生的美術信息收集能力；另一方面，將名畫展示不僅能夠豐富學生的美術知識，讓學生見識到更多的名畫，還能夠提高學生的讀圖能力，對學生自由創造力的培養十分有利。以梵高的《向日葵》這幅名畫來說十分典型，梵高這幅作品所表現出的不僅僅是他優秀的繪畫水平以及色彩的運用能力，更是借助向日葵的形象以及色彩將自己的情感發揮至畫中，將向日葵植物充滿陽光的色彩，結合內心所需表達情感構造出不同形象的向日葵，這是作者對自身內心情感的觀察，對向日葵色彩的觀察最終所創造的作品。
4根據學生知識水平合理規劃美術教育環節
由于小學生的一切知識水平還停留在基礎階段，教師在實施教學時需注重根據學生的實際水平來合理規劃美術教育環節，使學生能夠在有限的課堂時間內提高自身的美術創造力。
4.1采用圖畫補充形式激發學生想象力
想象力是自由創造力中不可或缺的一項能力，這項能力能夠給學生的美術學習帶來更多的靈感。為了使學生在學習美術繪畫的過程中能夠充分發揮自己的想象力，教師可采用圖畫補充的方式來實施教學。例如，教師可選擇一幅風景畫作為補充畫的底畫，將風景畫當中的大山、小溪作為背景，讓學生發揮想象力來描述其中所需補充的風景事物。如有的學生在小溪旁添加草地，并在草地上添加了各種色彩鮮艷的花朵；有的學生在大山中畫了一個供人休息的涼亭，并在涼亭內畫出了桌子和椅子；有的學生在小溪中畫了各種魚兒，并在小溪旁構畫了一個垂釣者。在這個美術圖畫補充的過程中，學生爭先恐后地想要表達自己的所想事物，還有的學生則發揮自己的想象力去想象需補充的其他物質，這個過程能夠讓學生的主動參與至教學活動的同時激發學生的想象力，使學生在實際美術繪畫過程中能夠通過無限的想象創造出有特色的美術作品。
4.2根據小學生心理特點設計教學環節
美術教育領域并不單單是繪畫領域，還有色彩組合領域、結構構造領域、情感呈現領域等多個領域，具有較強的綜合性，教學內容也十分豐富。教師在面對美術教育如此龐大的教學領域時，往往難以抉擇，不知從哪個領域開始著手教學。其實，教師在開展教學時，可將這些領域按照難度來進行劃分，將復雜的領域放于教學最后課程環節，將容易領域放于最初環節，這樣的教學方式有利于美術教育的有效開展，降低學生的學習難度。以培養學生自由創造力的教學來說，教師需選擇具有針對性的美術教育，并且需合理設計教學環節和教學內容。根據小學生的心理特點，小學生對一切較為新奇的事物十分感興趣，而興趣也是學習美術的重要動力。因此，教師可選擇在美術教育中融入手動實踐環節，開發學生的創造性思維，并通過手動實踐提高學生的創造力。例如，教師在教學《美術手動世界》時，可先將簡單的飛機折紙納入教學初期環節，讓學生根據步驟來折出飛機紙模型，也可發揮自己想象，在飛機模型中用繪畫筆描繪出飛機的窗戶或機身顏色等，讓學生在學習過程中具有一定的自由性，能夠自主創造更多的作品，另外，教師還可進行陶土教學，陶土教學相對較為復雜，所以適合放于單元教學的最后環節，陶土教學的最大特征在于沒有造型的限制，學生可以發揮自己的想象與創造力創造出不同造型的陶土作品，讓學生在學習美術的過程中得到有效的實踐，讓學生認識到美術的廣泛應用領域。
5結束語
小學生的心理特點在于對新穎事物十分好奇，教師在開展美術教育時需抓住這一心理特點，合理調整自身的教學方式，著重培養小學生的美術基礎運用能力，并運用豐富的教學方式激發學生的創造靈感，還可將不同風格與年代的名畫進行展示，拓展學生的創造思維領域，根據學生知識水平來合理規劃美術教育環節。使不同的美術教育方式提供給學生更豐富的創造空間，讓學生在不同的教學方式下，激發對美術課程的學習興趣。在開展美術教育的同時教師需清晰地認識到，學生是課堂的教學主體，美術的教學活動都是圍繞學生而展開的。因此，教師需根據學生的實際知識水平及能力來安排教學環節，使學生通過多種形式的美術教育來提高自身的自由創造力。
作者：李偉杰 單位：龍崗區五園小學
