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音樂課教案范文1
題目
走進戲曲
—《報燈名》
版本
花城出版社
第六冊第
12
課
課程內容與潮州優秀傳統文化的契合點
1.在比較和欣賞中，讓學生體會到京劇和潮劇的共同點，分為生、旦、凈、丑四大行當。
2.在學習京劇《報燈名》和欣賞潮劇《柴房會》中，體會兩種劇種中丑行的特點。
3.讓學生體會到雖然地域不同，方言不同，但藝術的特點是相同的。
教學目標
1.
初步了解京劇的四大行當，重點認識丑角，激發學習京劇的興趣從而喜愛京劇藝術。
2.
在聽、看、讀、演、議的活動中感受數板的表演方式及丑角的特點。
3．學習《報燈名》，能用一點京腔，帶上動作表演。
教學重難點
關鍵
1.學會《報燈名》。
2.能用一點京腔，帶上動作表演《報燈名》。
3.能夠喜歡上京劇和潮劇等戲曲藝術，為我國戲曲藝術出一份力。
教學方法
課堂教學體現以“學生為主體”，培養學生的創新意識。根據教學目標及學生的特點，我設計了“賞”、“聽”、“讀”、“演”、“議”等環節，讓學生自主探究，模仿創造，從而了解京劇四大行當中丑角的特點及數板的表演形式，逐步走進京劇，喜愛京劇。1、聽讀法：音樂是聽覺的藝術，離開了“聽”，音樂就不存在了。我讓學生借助網絡從聽入手，聽范讀，聽師讀，自己讀，逐步學習京劇《報燈名》。2、自主學習法：新課程提倡自主、探究的學習方式。在學習和表演《報燈名》的教學過程中，通過師生合作、生生合作和自主探究的方式來學習，不僅為學生創設了寬松、民主的氛圍，還增強了學生學習京劇的信心。3、創造表現法：音樂教育是審美教育，在教學過程中，引導學生發揮自己的個性，讓學生敢想敢試。最后的表演環節，讓學生找喜歡的同學合作表演，使學生過足了戲癮。
運用的
信息技術工具
1.
教學課件
2.
通過網絡資源，播放《說唱臉譜》和潮劇《柴房會》
教學設計思路
1.觀看視頻《說唱臉譜》，激發學生對京劇產生興趣。
2.讓學生課前查閱大量與京劇相關的知識，直觀地了解京劇藝術，逐步地走進京劇，通過觀看、感受、數板念白的學習和帶上動作表演《報燈名》等一系列教學活動解決該課的重難點，讓學生在愉悅的氛圍中了解京劇四大行當中丑角的特點及數板的表演形式，從而喜愛京劇藝術。
3.拓展環節運用潮州本土地方戲曲——潮劇《柴房會》，讓學生了解兩種劇種中丑行的特點，讓學生體會到雖然地域不同，方言不同，但藝術的特點是相同的。
課前準備
1.學生自己通過網絡查閱和了解一些京劇和潮劇的相關知識
2.教師對京劇和潮劇相關資料的整理。
3．優秀京劇視頻的收集和制作。
4．優秀潮劇視頻的收集和制作。
教學過程
第一課時
一、激趣導入：
師:首先我們來觀看一段表演，感受一下，這段演唱跟我們平時演唱的歌曲一樣嗎？
1、欣賞歌曲《說唱臉譜》
交流：學生談一談對歌曲的感受
揭題：今天我們的音樂課就與戲曲有關，揭題：走進戲曲---觀賞京劇
（通過互聯網搜索出《說唱臉譜》，讓學生欣賞，拉近了學生與京劇的距離，自然地進入了京劇的學習）
2、認識四大行當
（1）、師：你對京劇了解有多少呢？你知道哪些與京劇有關的知識，可以跟大家分享一下嗎？
（2）、交流：學生自由說一說自己所了解的京劇知識。
（3）、指名學生回答
師：說到京劇，我們一定要說到他的行當，京劇行當又稱角色，主要可分為生、旦、浄、丑四大行當。
3、教師小結京劇藝術的特點：
（1）以表演歷史故事為主
（2）角色分為生、旦、浄、丑四大行當
（3）將唱、念、做、打有機結合起來，形成一套獨具特色的藝術體系
（4）多采用虛擬性動作，把生活中實有的事物通過抽象的表演，得到藝術的再現，取得虛實結合、形神兼備的效果。
二、引入新課，欣賞《報燈名》
師：了解四大行當后，老師要考考你們，一起來看看這段卡通京劇中人物角色是屬于京劇里的哪個行當？
1、課件播放《報燈名》，學生初步欣賞
2、指名個別學生回答，教師介紹丑行的相關知識
（學生課前查閱大量與京劇相關的知識，直觀地了解京劇藝術，并與他人交流分享，逐步地走進京?。?/p>
3、教師為學生介紹丑行的相關知識：丑行俗稱小花臉，丑角都在鼻梁上用白粉涂一個粉塊。這白粉的塊有幾種不同的形狀，方形的，元寶形的，倒元寶形的，根據不同的人物，畫不同形狀和大小的白粉塊?！俺蟆痹诰﹦≈邪缪莸亩际且恍┬∪宋?，像漁夫、農夫、書童、乞丐、燈官等等，但是他們的性格都是滑稽、活潑、樂觀熱情的。
三、學習《報燈名》
1、讓學生用自己的語言讀課本P56數板
2、聆聽范讀數板，了解京劇念白
師：這段數板跟我們讀的一樣嗎？（不一樣）數板突出的是節奏的作用，將節奏相對自由的語言納入固定節奏的規范之中。
3、分兩部分學習
（1）、學習前半部分（和數字相關的十個燈）
a.學生四人小組學讀
b.全班跟著老師的節奏邊拍手邊讀
c.找拖腔：老師示范念，讓學生標記拖腔的字，模仿齊讀。
d.多形式接龍練習
（2）學習后半部分
a.再次完整的欣賞《報燈名》，邊聽邊找出哪些人物燈？
b.提問個別學生
師小結：里面出現了呂布、貂蟬、董卓和昭君等幾個人物燈
c.根據前半部分的學習經驗學習后半部分
d.標記不同音調的燈名，邊拍手邊模仿齊讀。
e.再次完整欣賞
師：燈官在報燈名時要做到字音強弱分明，節奏性強，真正做到強調“字正腔圓”。
4、比較、練習
（1）、男女同學接龍讀
師：丑角念白演員的人物形象是什么呢？，他不僅有手頭、身體、袖子和步伐等動作，讓學生用屈膝、晃頭等簡單動作來表演。
（2）、讓學生找喜歡的同學合作完成
（3）、個別學生上臺展示
小結：剛才我們欣賞的這一段名叫《報燈名》的念白，它選自傳統京劇《打龍袍》，表現的是元宵節觀燈時，燈官報燈名的情景。念白要有節奏、音調和平時說話不一樣，要求學生根據老師標記的拖腔和音調回家后好好去練習。
四、拓展升華，滲透地方戲曲（潮劇）
師：我們知道京劇是我國的國粹，京劇藝術博大精深，具有豐富的內容和悠久的歷史，連外國人都很喜歡，作為中國人我們能不喜歡嗎？我們可以在課外多聽、多看，為我國傳統的京劇藝術出一份力。那么講到京劇，老師想到在我們潮州也有一種戲曲潮劇，看看你對潮劇了解有多少？
（學生課前查閱大量與潮劇相關的知識，直觀地了解潮劇藝術，并與他人交流分享，逐步地走進潮劇）
1、指名學生說一說自己所了解的潮劇知識
師：潮劇跟京劇一樣也分為生、旦、浄、丑四大行當。
2、師介紹潮劇中的丑行：丑行是潮劇中最強一項，表演注重腰腿工、常帶有特技表演，如梯子工等。典型人物非“潮劇第一丑”方展榮老師扮演的李老三莫屬。
3、欣賞潮劇《柴房會》片段
五、作業：學習潮州歌冊《百屏燈》
板書設計
走
進
戲
曲
京
劇
生
旦
浄
丑
念白
音樂課教案范文2
[關鍵詞] 小學音樂;課堂教學;微行動
新的音樂課程標準明確了教學目標的三個維度：知識與技能、過程與方法、情感態度與價值觀。這也是音樂課能否得到新一輪質的進展的關鍵所在。那么，在實際教學過程中到底該怎樣改進變化呢？經過課堂實踐探究，筆者認為應主要圍繞教學設計與有效教學兩個要點：教學設計是教師組織教學的主要依據，它為教學活動的有序、有效開展提供了保障;有效教學是將教學設計、教學過程中的師生交往、動態生成再次進行有效巧妙整合。
圍繞這兩方面，筆者在課堂教學中作了些實踐性的“微行動”變化：
一、巧妙運用好導入設計，振奮學生學習的精神
俗話說得好：好的開始是成功的一半。課堂的導入設計清晰、巧妙就能給課堂增色，就能一下子吸引住學生眼球，從而極大地激發學生的學習興趣，學生會饒有興致地期待著教師還會有什么更新穎的“花招”。此時，教師只要把握住這個好的態勢，課堂的一半成功已在握了。
筆者對蘇少版《音樂》三年級上冊《木瓜恰恰恰》一課的教學設計，就具有一定的代表性：根據本節課教學內容輕松歡快的特點，設計了歡快愉悅的師生律動導入，以印度尼西亞民歌中“恰恰恰”為主動作，為新授做好鋪墊。學生們興致極高，全部積極參與。在律動音樂的間奏時，筆者當即改變了以往單純跟教師律動的情景，而是提示學生要隨樂曲靈活表現、自我創編，避免部分學生產生無趣的心理狀態，結果場面可謂“精彩紛呈”，有的隨性起舞、怪態百出，有的創編得體、舞姿優雅……在筆者的稍加提示下，整體的律動規范了些，學生們自信的笑容體現了他們對該環節的喜愛，貼切地體現了音樂與“恰恰恰”舞蹈相結合的藝術魅力。
再如，蘇少版《音樂》三年級下冊《八只小鵝》是一節以歌唱為主的綜合課，筆者在執教時用學生喜愛的動物小故事導入，將先前錄制好的音、詩、畫和故事旁白展示出來。在有情有景的氛圍下，學生的注意力一下子被吸引了過來，故事中的代表性樂器的演奏、動物對話鳴叫的有趣場面以及音樂速度與力度上的變化，令學生一會兒陷入靜思，一會兒神采奕奕、喜笑顏開;尤其是故事之后的提問，參與答題人數明顯變多，正確率也明顯提高，學生們踴躍的回答場面令為師者無比欣慰。
其實，在音樂課堂中諸如此類的富有藝術性、趣味性的導入設計“微行動”，是提高學生學習興趣的良劑，對進一步激發學生學習音樂的欲望有著重要的作用。
二、轉變慣用的歌曲教學方式，吸引學生學習的注意力
美國大演說家、“成功學家鼻祖”羅曼?文森特?皮爾說過“細節決定成敗”。一節音樂課的成功與否，關鍵在于細節的設計與處理。我們的音樂課堂“微行動”當然也要講求細節化，并且要讓細節的變化達到事半功倍的效果。
瑞士著名的兒童認知心理學家皮亞杰認為：兒童的各種概念是通過環境的探索過程逐步建立起來的。在兒童早期，兒童主要是通過感覺來進行學習的?；谶@樣的觀點，筆者致力于在音樂課堂中創設各種特殊的學習方式，目的是把學生帶入教學內容的氛圍中，通過視覺、聽覺等感官系統來快速加深學習內容的滲透。
在教《八只小鵝》這一課時，筆者就采用了邊示范演唱邊張貼每一句“歌詞條”的方法。雖然課前需要教師做好手工制作的準備有些麻煩，但是在課堂實踐中，這樣的方式讓學生目不轉睛、饒有興致，給了他們新鮮感。因為學生不但視覺上一直有新“歌詞條”的出現，更重要的是在老師的引導下，能立即清晰地感受歌曲的速度、力度、情緒、節奏、音高等，不斷加強對新旋律的記憶。同時腦海里也會產生一個個生動的畫面，就如身臨其境一般，顯著提高了學習效果。在教學另一首印尼歌曲《包子、剪子、錘》這一課時，為使學生深刻地把握音樂歌曲中的節奏，筆者先用琴聲表達不同的節奏，讓學生在音樂聲中進行跑、走、跳的選擇性表現，學生們特別喜愛這一方式，雖然個別學生一開始未“摸清情況”，但經過兩三次的反復訓練后，終于明白了節奏之間的差異，從而掌握了各種節奏的特點。緊接著再出現歌詞，學生就會有種駕輕就熟的感覺，為準確、快速地學會歌曲做了很好的鋪墊。
以上環節的創設，主要是想抓住學生的注意力，讓學生始終保持著好奇與期待，也一直懷有自信心。諸如這類學習歌曲的方式，在常規實踐中發現是很值得推廣的。我們的課堂就該勇于突破創新、善于改進固有習慣、勤于動手動腦，用“微行動”實踐出好方式方法，以提高課堂效率。
三、恰當融入游戲這一調味劑，豐富課堂學習的內容
愛因斯坦說：“興趣是最好的老師?！毙睦韺W表明，部分學生不愛學習或學不好，并非智力低下，而是沒有受到啟發誘導主動參與。的確，要抓住和激發學生的興趣愛好，應創造條件讓學生親自實踐，動手操作，特別是發揮好小組協同合作精神，讓實踐效果更好。在課堂中加入一些游戲環節，會使學生階段性疲勞的狀況有所緩解，甚至轉換到另一個興奮點，幫助學生闖過思維低谷。課堂中，筆者一般會準備幾個小游戲，如“找朋友”“斗牛”“歌詞接力賽”“拍電報”等，以備學生出現疲倦狀態時適時應用，既能使學生身心放松、消除疲勞，又能起到復習舊知、鞏固新知的作用。
在教《田野的召喚》一課時，為讓學生準確學習歌譜中 ×?× 和 ×0 節奏，筆者用“拍電報”的游戲，為四大組各準備了一張“節奏條”，請每一組第一位學生按照“節奏條”上的節奏型，在第二位學生的手心上以“拍電報”的方式拍打，以此傳遞下去。待最后一位學生將傳遞到的節奏型在第一位學生手心打出來后，就能進行結果核對了。因此學生在這一過程中是小心翼翼、倍加謹慎、充滿期待的。待每一組的“節奏條”呈現于眾時，“拍電報”游戲的成功與否便一目了然了。此游戲開始之初，教室內有些許嘈雜，但當他們自己意識到這種氛圍不利于游戲時，教室里頓時就會安靜下來，大家屏氣凝神，周圍的空氣也似凝固一般，只有安靜地聆聽與認真“拍電報”的情景。
教學實踐發現，游戲是啟迪學生聰明才智、提高學生綜合素質的一把“金鑰匙”，是有利于學生全面發展的有效手段。
四、善于選擇角色PK作為激勵，提升學生合唱學習的素養
二聲部學習是小學三年級學生音樂學習中的重難點，是初步學習合唱的起始階段。因此學得如何，過程是否充滿趣味，都會直接影響著學生以后學習合唱的熱情與效果。為此，在課堂中尋找合適的學習方法，幫助學生及早掌握二聲部合唱的技巧，是建立學生自信的基礎。比如，采用生生角色分工PK合作、師生角色分工PK合作、師生合作角色點評、生生合作角色點評、整體和聲比例調配點評等等，來提升二聲部學習質量，最好再加入即興合唱的現場錄音，以便共同聆聽反思合唱的弱點，以此激發學生進一步學好二聲部合唱的興趣，促使合唱教學達到和諧統一、層次分明的效果。
在練聲部合唱歌譜時，筆者首先會給A組學生訓練演唱一聲部，指導并調整好音色、力度、情緒等要素，同時會讓B組學生用手捂住耳朵，以不受A組演唱的干擾;再來訓練B組學生演唱二聲部，同樣引導他們把握好音色、音準、速度、力度、情緒等，同時讓A組學生用手捂住耳朵，固守自己的聲部不受干擾。緊接著會告訴學生接下來將是兩個聲部的成果PK賽，請各自發揮好水平，演繹好本聲部，為自己聲部的和諧統一出一份力。學生們一聽來勁了，摩拳擦掌，躍躍欲試，“虎視眈眈”地“威脅”著對方。一輪唱下來，因為兩組的榮譽感都很強，合唱效果還算令人滿意。而且為了避免他們驕傲自滿，促使他們向著更佳的演唱狀態努力，筆者有時還會故意使點“小壞”，告訴他們哪些地方有欠缺，還需進一步努力。
音樂課教案范文3
一、變動位置，讓音樂課堂“和諧”起來
走進教室，仔細觀察不難發現學生的座位通常都呈隊列式擺放，教師在課堂中更多的是站在學生的前面。座位的這種擺放形式對音樂課堂的教學有些束縛，如學生進行律動、游戲時受到空間的束縛就無法放開手腳，另外，當教師進行動作示范時，后排學生也不一定能看得清楚。因此，作者在上音樂課時就改變了座位的擺放形式：沿教室左側開始擺放，至教室后面再往右轉到教室右側，然后再沿右側擺至最前面，呈現出一個“U”字形。教師在課堂教學時走進“U”字的開口端上課，可以很方便地走到每一位學生的身邊，對他們的表現給予幫助、鼓勵和肯定，拉近與學生的距離，尤其是在律動或是游戲活動時，學生再沒有了空間的束縛，甚至可以走到教室中間盡情體驗音樂帶來的歡樂。
例如，在《微笑波爾卡》一課的教學中，學生能夠清晰地看到作者的示范，然后快速而準確地跟著做出動作，沒有“七嘴八舌”，沒有“哄堂大笑”，有的是積極與專注。當作者帶著學生一起跟隨音樂律動，他們情不自禁地向作者圍攏而來，在學生的包圍中，作者感受到的是學生全情體驗、分享音樂的忘情與快樂。
二、巧用律動，讓音樂課堂“動感”起來
律動，是指用有韻律的身體動作或姿態來表達對音樂的感受。“動”是學生表達自己對音樂的感受和理解的最直接、最喜愛的方式，而“動”也正是兒童的最大特點。因此，教學中我們應充分抓住孩子善動的特點，巧妙地穿插律動教學。律動中最為簡單的是基本的身體動作，運用這些動作可以帶領學生進行節奏和速度的練習。最容易表達的是“拍手”動作，它可以提高學生對節奏和速度的感受力；“列隊行進”可以幫助學生感受進行曲的節奏特點，“走”的動作相對平穩，適用于感受節奏平穩、情緒平和的音樂；“單腳跳”動作輕巧、活潑、動感，有助于感受跳躍性的節奏；而“奔騰”動作則可以運用在弱起節奏的體驗中。除了身體的基本動作，還可以運用不同的身體姿態提高學生對音樂的a感受力。比如針對音階練習，可以讓學生邊唱邊做如下動作：do——蹲下，re——半蹲，mi——坐凳子上，fa——叉腰，sol——抱胸，la——摸肩，ti——抱頭，do’——手上舉。用這樣的身體姿態可以幫助學生建立音高概念。奧爾夫說：“讓孩子自己去找，自己去創造音樂是最重要的。”因此，在律動教學中，教師應該充分發揮學生的想象力和創造力，讓他們根據音樂大膽設計動作。
例如，在《木瓜恰恰恰》一課的教學中，作者要求學生在歌詞“恰恰恰”處設計一定的身體動作，兩段歌詞共八處“恰恰恰”，要用不同的動作去表現。學生在討論交流中大膽創新，最后在音樂中，他們有的拍手，有的扭腰，有的拍腿，有的咂舌，有的模仿新疆舞蹈的動作扭動脖子，還有的學生轉起了眼珠。經過充分的“動”，學生不僅對音樂的節奏有了較深的印象，他們的想象力與創造力更是得到了充分的發揮。
三、快樂游戲，讓音樂課堂“趣味”起來
游戲是兒童的最愛，在教學中，如果教師能夠將音樂知識與技能的練習巧妙地融入游戲中，學生必將在愉快中學習知識與掌握技能。如在講授x xx︳x xx︳x xx︳x x這組節奏時，作者先帶領學生用節奏名“ti”和“ta”將節奏喊出來。為了進一步增強學生運用節奏名喊出節奏的能力，作者要求學生用不同的身體姿態組合表現節奏譜：“站立”代表四分音符，“兩名學生手拉手”代表兩個八分音符，“右手上舉站立”代表小節線。學生對此很感興趣，個個躍躍欲試，很順利地站成了一組人體節奏譜。在此基礎上，作者將人體節奏譜加以變化，組成另一種節奏：xx x︳xx x︳x x︳xx x，指導學生看著人體節奏譜用節奏名喊出節奏。最后作者讓學生自由組合節奏，并對能迅速用節奏名喊出節奏的學生進行獎勵。在這個游戲中，游戲要求層層推進、不斷提高，學生生怕自己不能參與到這個游戲中，因此他們積極投入，注意力集中，在“動”中收獲頗多。
音樂課教案范文4
關鍵詞：小學音樂課程；情感交流；教學環境；教學設計；師生互動
很長一段時間內音樂教學往往被定義成為了，音樂知識的傳授和音樂技能的訓練，在這樣的教學實踐過程中，往往是以教師作為教學的重點，課堂的教學過程中往往采用的都是那些灌輸式的講課，學生在整個課堂上往往就是聽老師講課、模仿老師的演唱或者表演、記憶一些音樂的知識，通常整個過程都是一個被動接受知識的教學過程。伴隨著小學素質教育的不斷完善，新的教學理念和教學的形式越來越受到小學教師和學生的重視，這就是要積極地面向全體學生，為了學生的全面素質的提升，而進行的積極地主動地學習，這種學習的方式被稱為是教師和學生之間互動式的教學模式。
一、小學音樂課堂的師生互動過程中注意情感交流
優化小學音樂課堂教學師生互動的一個重要方面就是，需要重視師生之間的情感的交流。在小學音樂課堂的教學過程中，小學生往往和教師之間有著一定的心理的距離，在小學音樂教學中應該摒棄這種心理上的距離，讓小學音樂教師和學生之間建立起平等的師生關系。教師在教唱情緒歡快、熱烈的歌曲時，利用打快板的方式教學歌詞，師生互換角色，一方打快板，另一方按歌曲的節奏朗讀歌詞。這樣既解決歌詞中的難點節奏的教學，又能極大地調動學生的學習積極性，和學生之間能夠產生良好的互動教學以及之間情感的交流。
二、積極構建有利于師生互動的教學環境
互動作為一個社會學中的概念被引入到教育學的領域當中之后，我們就可以發現互動式的教學研究也成為當前教育界研究的一個重點內容。在這里我們可以看到互動式地教學往往都是在對話理論、主體性的教育以及合作學習的理論基礎上進行的，同時也可以看到互動雙方都是一種平等的關系，在這個教學的理念當中往往體現出了尊重、自由和平等的理念，在這個教學過程中往往將學生的主體性突出來，讓教師和學生之間建立起一種平等的互助的教學新模式，這才是師生互動式教學的重點所在。在不斷優化小學音樂課堂教學的互動過程中，應該努力地營造一種有利于師生互動的教學環境，這里的教學環境往往是從整個學校都樹立起的那種尊重學生、尊重差異、尊重個體的良好的平等環境。在這個教學環境的建立過程中，應該充分地發揮教師的主導作用，讓教師從自身的角度和學校的角度來建立起平等、互信的教學環境，為小學音樂課堂教學的師生互動做好大的環境的準備。
三、將優秀的教學設計廣泛地應用到教學當中去
小學音樂課堂教學師生互動是需要建立在完備的教學設計的基礎上才能夠開展起來的，在這里我們應該看到，在小學音樂課堂教學師生互動的過程中，教學的設計往往是主要為了解決教師在教學過程中，明確自己的教學內容是什么，另外教學的對象的需求是什么，教師應該根據教學對象的需求進行完善自己的教學內容和進行教案的設計，另外一個就是使用什么樣的教學方法，最后教學的結果以及教學的評價這些是教學設計的重點內容所在。教師通過設計和完善自己的教學設計，將那些優秀的教學設計廣泛地應用到教學當中去，這樣就有利于小學音樂課堂教學師生互動起來能夠有理有據。小學生可以嘗試“音階接龍創編”，老師唱123，第一個同學以老師唱的最后一個音作為第一個音繼續發展345，依次延續，然后在熟練的基礎上增加音階的長度。小學生可以進行“節奏接龍創編”，“節奏接龍”是由教師或學生拍擊兩小節節奏，小學生甲重復教師所拍節奏的后一小節節奏并再創作一小節節奏組成兩個小節節奏，學生乙重復學生甲所拍節奏的后一小節節奏并再創作一小節節奏組成兩個小節節奏，以此類推，進行即興接龍的節奏創作。如，師：× ×―×× ×―，學生甲：×× ×―×× ××―，學生乙：×× ××―× ×―，學生丙……中高年級的同學試從“旋律接龍創編”入手，請幾位同學，每人依次接在前一人后面即興唱出一條旋律短句，由此發展為一首曲譜。
建立起小學音樂課堂教學師生互動，這里最主要的一個內容就是如何充分地把握住教師和主動權，讓教師在整個的教學過程中既能夠充當教育者又能夠充當參與者，只有這樣把教師的角色定位好了，教師才能夠在課堂教學過程中找到屬于自己的位置所在，在小學音樂課堂教學的互動過程中做到游刃有余，才能夠促進小學音樂課堂教學中的互動情況的完善。
小學音樂教師應該充分地認識到，在音樂的課堂教學過程中，教師的教與學往往是統一的，這樣的一種統一的實質其實就是雙方的互動。在小學音樂教學過程中，如果沒有了教師和學生之間的互動，也就不能夠真正地成為教學。在小學音樂課堂教學過程中，通過多種形式、全方位的師生互動，使學生能夠接近音樂、理解音樂、掌握音樂，這樣才能夠有效地提升小學音樂課堂的教學效果，不斷地提升小學生的音樂素養，讓小學音樂課堂成為掌握音樂知識、鍛煉音樂技能的理想場所。
參考文獻：
音樂課教案范文5
教學內容：
欣賞《出發》
教學目標：
1、聆聽管弦樂合奏《出發》，感受并想象樂曲所描繪的音樂形象。
2、記憶樂曲第一主題。
3、能感受樂曲三個部分的音樂形象。
教學重點：
欣賞《出發》
教學難點：
1、如何啟發學生通過不同的方式感受火車出發、行進時的不同情緒
2、如何聽辨每個樂段的不同樂器并用來表現樂段
教學準備：
電腦、鋼琴、課件
課時安排：
一課時
教學過程：
一、導入
（課前讓學生跟隨老師的節奏模仿火車行進來進行律動播放A出題旋律）
師：同學們老師今天要帶大家進行一趟音樂之旅，請你們猜一猜我們要乘坐的交通工具是什么呢？
生：火車
師：這可不是一般的火車，而是蒸汽火車，看它來了（播放視頻）
師：在這段視頻中你聽到了火車的那些聲音呢？
生：略
師：今天我們要欣賞的作品名字就叫《出發》，同學們準備好和老師一起出發了嗎？
生：略
二、分段欣賞
1、引子部分
（1）請學生聆聽引子部分表現火車怎么樣了？使用了什么樂器？
（2）教師介紹所使用的樂器,模仿樂器的演奏方法，尤其是低音鼓。
（3）用動作表現引子部分
2、欣賞A主題
（1）請同學聆聽思考樂曲的音樂情緒
（2）用“LU”模唱，聽主題在樂曲中出現了幾次
（3）使用了什么樂器，模仿樂器的使用方法
（4）學生分兩組模仿樂器的演奏方式，間奏模仿低音鼓進行表現
2、欣賞B主題
（1）分辨樂段B的音樂情緒和A的音樂情緒有什么不同？
（2）再聽音樂提問使用的打擊樂器名稱是什么？
（3）提問學生眼前浮現了什么畫面？帶領學生模仿火車行進來感受樂曲
3、欣賞A’樂段
（1）師：我們再來聽音樂告訴老師它和那一站的音樂是相似的？使用了什么打擊樂器呢？生：略
（2）師：表現了火車怎么樣了呢？生：略
三、完整聆聽作品，學生表現
四、出示小節小節線微課
五、出示火車發展史及中國的蒸汽火車視頻介紹
音樂課教案范文6
實驗的第一年，我們將工作的重點放在理論學習上。通過研讀、比較、講座、培訓等多種形式，幫助教師理解課程標準的性質、理念、目標及內容標準。以此達到三個目的：一是改變教師的教學方式和學生的學習方式；二是領悟新課程中“新” 與“舊” 的不同之處，從而發現音樂與生活的聯系以及與相關文化的關系；三是培養一支能較好勝任音樂學科教學的教師隊伍并為教師的專業化發展奠定良好的基礎。
實驗的第二年，教師們充分認識到課程改革不但需要教師對事業的責任、對工作的熱愛、對學生的熱情，更需要嶄新的教育理念、高超的教學水平才能適應音樂教學的改革與發展。在課堂上，“為了每一個學生的發展” 的新課程理念在音樂實踐中隨處可見。但與此同時我們不得不清醒地看到，在課題研究中也開始凸現新的問題：1．理論層面上的課標學習怎樣向實際的教育教學轉軌。2．在教師行動研究的大背景下，怎樣實施音樂課程的校本研究。3．怎樣在“《音樂課程標準》研究” 的過程中進一步促進教師的可持續發展。4．怎樣對音樂課程資源加以開發并高效能利用。新的問題帶給我們更多的理性思考。2002年課題組結合《音樂課程標準》，找準四個切入點進行行動研究，力圖解決上述四個問題。
一、開展“集體備課、教研診評” 活動，解決《課程標準》向實際教學的轉軌問題
《音樂課程標準》中強凋：音樂教育是以審美為核心，通過聆聽、表現、創造等活動，使學生充分體驗蘊涵于音樂中的美和豐富的情感，養成健康、高尚的審美情趣和積極樂觀的生活態度，為其終身熱愛音樂、熱愛藝術、熱愛生活打下良好基礎。教師們立足于學生學習音樂的興趣、立足于教學方式的改變、立足于教研方式的改變開展“集體備課、教研診評”活動，解決了《課程標準》向實際教學的轉軌問題。
首先學科教研員在教研活動中與學科教師共同將教學內容、實際課題進行分類，然后按照類別征集教案（采取自薦與選拔相結合的方式）；其次教師代表與預選教師集體備課（強調注重在學習理解新標準的基礎上備課，在整體研究教材結構的前提下處理局部教材，在分析兒童學習起點和明確教學目標終點的過程之間取舍素材與環節）；第三步當教案被工作組審查通過之后方能實施教學，并由電教老師刻成光盤作為資料，加以保存（課后附有科研與教研員的點評）；最后由學科老師利用教研活動時間統一觀摩、研討（看課教師著重把握此課為了驗證和理解《課程標準》中的哪些基本理念；執教者課后需說明每個教學環節設計的初衷；評課者參照《課程標準》需診斷哪些方面達到了，哪些方面還不夠，應該如何改進，從而達到共同理解與掌握課程標準的實質）。這樣研究的目的有三方面：一是將對《課程標準》的理解、把握落實在每一節課中，使《課程標準》真正成為教師教學的指南，從而避免了《課程標準》與教學實際相脫離的問題；二是以課代研、以課代訓，使設計教案、指導執教、觀摩研討的過程成為教師、教研員共同學習、共同反思、同伴互助、專業引領、共同提高的互動過程；三是針對研究過程中出現的鮮活、生動的案例（如音樂教師的音樂網頁制作）作為經驗進行總結推廣，而共性的問題（如怎樣對學生進行適度具體的表揚）則成為后續培訓難得的素材。
二、以“一個課例、三次討論” 為切入點，實施音樂課程的校本研究
《課程標準》強調：除國家課程外，地方和學校自主開發的課程應占有一定比例，地方和學校應結合當地人文地理環境和民族文化傳統，開發具有地區、民族和學校特色的音樂課程資源。依據《課程標準》編寫的教材內容占課程總量的80％～85％，其余15％～20％留給地方教材及學校教材。如何充分地利用好這20％，開發出有特色的地方校本課程，是值得重視的問題。由于每個學校音樂教師人數有限，如果開展校本研究勢必流于形式?；谶@樣的思考，受顧持沉教授的《教師在教育行動中成長》的文章啟發，我們將校本研究變通為區本研究。
首先，將音樂教師按學校地理位置劃分為小組，將音樂內容的七個單元承包給七個小組，一組承擔一個單元；其次，每組依據本單元的教學內容來確定一個音樂實踐主題，共同設計一堂實踐課。上課時，組內同事、兩位受邀外來研究者共同聽課，課后再一起反思與他人的差距；修改上課計劃（新行為課），按改進的計劃上課，再聽課，接著再討論，反省原有設計與實際效果的差距；第三次上課（新階段課），再聽課，再討論反思整個過程并寫成報告?！耙粋€課例、三種討論”的目的，一是切實開發區域課程，二是提高教師的教學水平。
三、通過分類指導活動，進一步促進音樂教師的可持續發展
新課程下的音樂教師應是具有豐富教學經驗和教育知識的教育家，又應是具有突出的音樂能力、豐富的音樂知識的音樂理論家和音樂教育家。而目前我們的音樂教師還不具備這樣的水準。因此在音樂課題研究中，我們將工作重點延伸到“音樂教師可持續發展” 上來。一般來說，我區音樂教師分三類，傳統意義上的典型教師陳舊的觀念根深蒂固，不是通過一、兩次通識培訓就能轉變的。面臨著課改的大潮，教師若再不改變觀念，隨時有被淹沒的危險。伴隨著新課程共同成長的新教師，在課改的大背景下其內在功力也就日顯不足。其他音樂教師在課改中持觀望態度。怎樣使這三類音樂教師借助課改不斷成長、不斷發展直至成為課程改革的中流服柱呢？這就關系到音樂教師的可持續性發展的問題了。
我們采取揚長避短、分類指導的工作策略。針對傳統保守型教師，一是增加通識培訓的內容與力度，不斷加快“內化”過程；二是讓他們在互動研討中分析教學案例（有利于轉變觀念的教學實例）。針對新教師，一是聘請專人輔導音樂學科相關知識、相關技能以彌補基本功的欠缺（如兩期的鋼琴即興伴奏講座、兒童合唱訓練講座、指揮講座）；二是委以重任，促使其在研究過程中主動學習，加快進步的速度。針對觀望型教師，一是在合作教研中鼓勵他們上講臺當主角，以此加強理論修養；二是幫助他們在教改實踐中多上課、上好課，以此提高教學水平。同時，注重培養全體音樂教師與音樂相關文化的修養（如帶領教師參加音樂演出活動，帶領教師觀摩中外藝術家的演出等），總之，取長補短、分類指導的工作方式帶來了意想不到的效果：全區60多名音樂老師有30余人次在國家、省、市級報刊上發表文章；有30余人次在國家、省、市級教研活動中執教觀摩課、示范課、錄像課。如今，音樂教師的教學風格百花齊放、百家爭鳴，成為我區課改中的新氣象。
四、取長補短，開發利用音樂課程資源
