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惠特曼草葉集范文1
兒子小學三年級了，在學習上總是覺得自己這也不行，那也不好，時常生活在焦慮和擔心中。想想自己班上的那些初中生，也大抵是這樣，能認為自己出色的孩子寥若晨星。而我自己，何常不是這樣？上初中時，我自己，我的同學．甚至班主任都認為我不會有出息。我認為自己不是學習的料，自然不好好學習。成績一直不盡人意。只有數學老師對我另想相看，后來在她堅定認為我能上大學的影響下，我發奮圖強，終于上了大學。
所以，當我知道了草葉集背后的故事后，不收集詩集的我，毫不猶豫的買下了厚厚的二本上下冊。只要我目視到它，就仿佛有種力量在提醒著我，鼓勵著我。
書背后的故事是這樣的。被喻為美國最偉大的田園詩人的惠特曼，他的第一本詩集《草葉集》在世界各地都有譯本，歷經一百多年而不墜，但是你可知道，當時卻沒有一個出版商愿意印行這本書嗎？
一八五四年，惠特曼從事新聞記者的工作，兼在印刷廠當助手，當《草葉集》完成時，詢問了許多的出版社，竟然連手稿都沒有出版社有興趣，他只好轉求印刷界朋友的協助，在友人的幫忙與分工下，好不容易才出版了薄薄的一本小書。
這本好不容易出版的《草葉集》，卻引不起任何人的興趣，贈送出去的數量遠遠大于銷售的數量，惠特曼曾經自己夸張的說：”一本也沒有賣出去?！边€有一位文學編年史家把此書的銷售狀況描寫為美國文學史上最大的失敗，可想見其凄慘情形。
不單是銷售的失敗，一些文學評論家對《草葉集》的負面評論也很多，《標準》周刊將這本書斥之為“一堆無聊的臟東西”；《普特南雜志》則說是“北方佬的超越主義結合了紐約人的粗暴行為”。
然而，這些打擊都沒有擊倒惠特曼，他仍堅守著自我崇尚自由、贊美大自然的本性。他所寫的不妥協的詩，慢慢成為文學菁英人士談論的話題，也使得初版時贈閱出去的《草葉集》不斷流傳。
一八六0年，波士頓一家新成立的出版社寫信給惠特曼，希望初版他的詩集，因此，增加入許多新作的《草葉集》出版了。這次的銷售情況比以前好多了，幾年后出版的各種不同版本的《草葉集》，銷售越來越好，人們逐漸接受了惠特曼在詩中所要傳達的訊息。
從惠特曼的事例中可以看出，對自己擁有信心，不因別人的言行而改變自己的初衷，不輕易放棄夢想，努力致力于理想的實現。如此信任自己，接納自己，一定能最終讓別人也接納您，欣賞你，從而獲得成功。是寶石，無論它淪落到泥土里有多久，它遲早會被發現，最終展現出它的光彩來的。
惠特曼草葉集范文2
多么渴望看一眼他所獨有的那片“豐腴的草地”。
這一年十月，一個最好的季節，我來到了長島。從紐約乘火車到長島不到半天時間。這兒風景如畫，是美國人，特別是紐約人最為向往之地。然而在當年，在惠特曼出生時節，亨廷頓小鎮還到處是林密草深的野地，據記載當時不過是一條街，兩排木房。他出生的屋子就在這樣一個地方，在一片草地上。
這是一幢十分簡樸的二層木樓，外墻皮披滿了木板，已被時光之手漆成了棕黑色；這樣墻上幾個乳白色的門窗，倒顯得特別白亮出眼。樓的四周都是草，濃綠濃綠的草。
一推門進去就是一條窄窄的過道，過道一旁是廚房，一旁是一間稍大一點的客廳。這兒陳列了當年家里的日常用具，如切肉的刀，烤肉的架子?？蛷d連接著臥室，里面一個不大的壁爐，爐邊就是一個觸目的大床。這個大床上鋪了藍白相間的布幔，極像中國的蠟染布。床的四角立著木桿，支起了幔帳。詩人就誕生在這張大床上。而床的一邊，又放了一個獨木舟似的小床――搖籃床，極小極小。這就是他一二歲時使用的臥床，一個可愛的人生之舟。
誰在當年想得到，這個平凡的娃娃將由此啟程，駛向整個的世界。
踩著吱吱響的木樓梯登上二樓。這兒主要是兩間：一間出售他的書籍和紀念品，一間懸掛了許多詩人的照片。有一幅黑白放大照片我以前從未見過，是詩人頭戴禮帽、留著雪白大胡子、進入莊重的老境的一幀。這張照片特別令人感動，我在照片前默視了十幾分鐘。一旁有放大的詩人的手跡，這就是有名的詩句：“船長，哦，船長／可怕的航程已經結束……”
當年林肯總統被剌，消息傳到惠特曼家中，詩人立即寫出了這首著名的詩篇。他在詩中稱這位總統“臉極丑又極美麗”，說這位總統崛起于“木屋，林間的空地和樹木”。這使我們想起詩人自己也是崛起在同一種地方。也正因為這種出身，這一類人才往往具有極強盛的生命力，這是其他人所無法比擬的。他們都是極普通的草葉，然而卻永遠不會消失。它們從天涯海角長到高山之巔，在天地之間燃燒。草，野性的草，織成無垠之海的草，在風中揚著波涌的草，永遠都可以作為人民的象征。
而詩人從來都屬于底層，是他們的一個不會屈服的、鳴叫的器官。
惠特曼曾在長島當了一年左右的小學教師。有一幢紅色的小房而今改成了私宅，它就是當時的小學校舍。從學校離開后，他又投身于報界，親手創辦了一份《長島人報》。但這份報紙不過辦了十個月，就被他出讓了。他認為報紙的生命實在太短暫了，“報紙來得快，去得也快，生命和死亡幾乎同時”。
這份報紙至今還在辦著，并在上面印著創辦人的頭像，表達著它的非同一般的出身和淵源，也表達著后來人的永久的紀念。
辦報結束后，他就只身一人去了紐約最繁華的曼哈頓。他在這個世界上最熱鬧的角落整整度過了十五個年頭，據說至少在十家報紙工作過，在印刷所當學徒，干過木匠，甚至做過房地產生意。這時候的詩人多半在為生計掙扎。他這一只航船在水面上徘徊，等待著一瀉千里的機遇和時刻。
他從紐約曼哈頓出發，又去了布魯倫。就在這兒，在朋友開設的一間印刷所里，他自己排字，印出了第一版《草葉集》。
我們仿佛看到詩人的小船正在起航，加速，船頭頂起了微微的波浪。
然而這本書印出七年多了，詩人仍在為解決自己的生存問題而不停地勞碌。他一邊補充這本心愛的書，不斷地填進新的詩篇。接著第二版第三版出版了。它開始走向自己的完美。它的粗倔的聲音響徹美國，英國，最后傳遍了全世界。
我把長島亨廷頓的草當成了綠色的海洋，我把詩人最初的搖床看作了一只航船。他從那里駛向四面八方，駛向我們。
惠特曼草葉集范文3
中國向來有歸隱田園，寄情草木的傳統。古人與我們已是煙塵久遠，就說說近代的吧。周瘦鷗，寫《秋海棠》的鴛鴦蝴蝶派作家，其實也精于花草種植。他用稿費積蓄買了一個園子：紫羅蘭庵，栽有奇花異樹，素心臘梅、天竹、白丁香、垂絲海棠、玉桂樹等。用他自己的話說是“我性人比黃花瘦愛花木，終年為花木顛倒，為花木服務；服務之暇，還要向故紙堆中找尋有關花木的文獻，偶有所得，便晨抄暝寫”，我曾經買過一本他寫的《花語》，文人的筆法工雅加怡情養性，實乃中國園藝文學之發端。
再說個離我們近點的例子吧。臺灣女作家丘彥明，她原來是《聯合文學》的編輯，后來辭職去荷蘭學畫，繼而隱居田園，過起耕讀生涯。她的草木文字好看，主要是因為：一，她身處歐洲，筆下的很多花草香料都是我聞所未聞，非常好奇。二，她不是買成品切花，而是自種的，從種子購置到萌芽開花，都描述的很細致。三，她受過美術訓練，能把整個過程付諸形色。四，她的生活安然卻不空虛，是塵囂之后的隱退，并不是純主婦式的蒼白，那個閑適的“度”恰恰好。
英美有個文學流派叫自然文學，里面的作家都是熱愛大自然的。比如梭羅，有次無意讀到他寫的《野果》，這本書讓我很吃驚，《瓦爾登湖》里那個侃侃而談人生哲理，不斷對現代工業社會及人際發出鄙夷之詞的梭羅，杳無蹤影。取而代之的，是一個在帽子上安了儲物架，用一本琴譜收集標本，執一根手杖丈量土地，能夠識別矮腳藍莓和黑莓，品出野蘋果和家蘋果酒，對植物的地理分布洞悉于心的田野觀察者。
又如惠特曼，他在戰爭中，因為長期勞累，于1873年得了半身不遂，終身未愈。這病中的二十年，他一直與樹木、鳥兒及大自然為伴。如果說《草葉集》里我們看到一個詩情四射的惠特曼，那么在《典型的日子》里，則是一個安靜與自然為伍，用紙頁滿載太陽光輝，鳥兒歡唱，青葉芬芳的惠特曼。他寫午夜十二點鐘，接到朋友的電話。告訴他將有遷徙的鳥群飛過，他推戶，開窗，在夜晚的香氣、陰翳和寂靜之中，辨析著各類鳥群的細微區別。巨翅揚起的沙沙聲，鳳頭麥雞的啼叫。雖然只是淡然白描，橫鋪景物，但是讀的靜氣頓生。
選自《讀寫人》
惠特曼草葉集范文4
除去大家熟悉的高樓大廈、華爾街和自由女神，紐約最突出的特點是它還是世界上最大的天然深水港之一，港口寬、深，潮差小，天然掩護條件好，冬季不凍，是兵家必爭之地，沿海因此修了很多防御堡壘，在獨立戰爭、一戰、二戰中被持續使用。和平時代后這些堡壘歸政府公園部門管理，成為公眾休閑娛樂的地方。
提爾頓堡壘大概是離曼哈頓最遠的，建在洛克威半島上，曾配備有核武器，廢棄多年，2012年被桑迪颶風嚴重破壞后，一直在由部隊幫助恢復重建。紐約現代藝術博物館PS1分館（MOMA PS1）和洛克威公園共同組織的“洛克威！藝術節”，即為慶祝提爾頓堡壘重新對公眾開放而舉辦，已成為今夏紐約文青潮人必去之地。他們中一大半是沖著“搖滾教母”帕蒂?史密斯和好萊塢明星詹姆斯?弗蘭科而去，他倆是參展藝術家和開幕演出嘉賓。
帕蒂?史密斯2012年搬到洛克威半島居住，桑迪颶風來臨之前，她剛好在裝修房子，她說：“我目睹了周圍很多事物的消失。”“洛克威！藝術節”大部分展覽場地都是剛剛恢復重建，來這里與其說是看展覽，不如說也在看展覽場地，藝術作品與場地互相映照，呈現出新的意義。
洛克威半島形狀狹長，兩邊都是海灘，聚集了很多沖浪愛好者。我先去了洛克威沖浪俱樂部，這里展出“洛克威！藝術節”的一部分：火奴魯魯雙年展。俱樂部也是颶風后重建，明黃色的外墻用黑色勾出精致的圖畫，部分天花板由沖浪板拼貼而成，室內長椅也由沖浪板制成，節奏很重的音樂開得很大聲，曬成棕紅色的青年男女穿著比基尼和長游泳褲，拿著酒瓶或酒杯晃來晃去，盡顯明朗張揚的海岸沖浪特質。先后問了3個工作人員，才問出火奴魯魯雙年展的所有作品都掛在俱樂部酒吧的墻上，都是尺寸很小的作品，兩幅大一點的掛在廁所門外的墻上。我買了瓶啤酒，湊在墻上挨個看了一遍，沒有一幅喜歡的。
出來后有些失望，猶豫了許久，藝術節的另外一部分在半島的盡頭，烈日當頭，海風獵獵，有點不想去，但帕蒂?史密斯的作品還沒有看到，只能重新上路。
提爾頓堡壘如今是個公園，很大，沒什么標識，能看出災后恢復得不容易，很多草地都是禿的。我朝著遠處散落的幾棟建筑物走去，中間路過一群牙買加大哥大姐的周末燒烤派對，煙霧繚繞，嘻哈音樂開得山響。
走過音樂中歡樂扭動的黑人大家庭，是提爾頓堡壘剛修復好的軍隊小教堂，這里展出的是紐約現代藝術博物館借展給洛克威藝術節的作品，加拿大藝術家詹尼特?卡迪夫的聲音裝置《40聲部贊美詩》，據說是最近幾十年各種媒介中最好的作品之一。藝術家將40個不同的男聲聲部――男低音、男中音、男高音、最高男高音、童聲高音一一錄下來，每個聲音有一個自己的揚聲器，將這些揚聲器圍繞一圈放置在教堂中間，然后進行循環播放。曲目是《除了主不信他人》（Spem in Alium）的選段，由都鐸時期英國著名作曲家托馬斯?塔利斯為伊麗莎白一世女王的40歲生日而作。站在揚聲器邊上或中間，可以體會從最細微飄渺的單一人聲到宏大神圣的40個男音不同聲部組合的變化。本來想在教堂的木制穹頂和白色圍墻包圍之下文藝一會兒沉潛心靈，但窗外牙買加人民的嘻哈音樂節奏太過強勁，只得悻悻離去。
帕蒂?史密斯的作品費了一番周折才找到，中間差點錯過惠特曼廳，播放的影像是惠特曼詩歌朗讀，旁邊的長條桌上是惠特曼的詩歌集，邀請觀眾坐在惠特曼的大幅黑白照片下，伴著影像里的聲音，隨意翻閱。帕蒂?史密斯的裝置作品要穿過一個展廳、一個院子和另一個棄置的建筑物才能到達。
需要穿過的第一個展廳是帕蒂?史密斯的攝影作品展，平常生活物品攝影，只不過物品的主人都不平常，比如美國著名藝術家羅伯特?梅普爾索普的拖鞋，英國著名詩人、小說家羅伯特?格雷弗斯的帽子，英國小說家弗吉尼亞?伍爾夫的床，墨西哥著名女畫家弗里達?卡羅的緊身胸衣，美國小說家威廉姆?柏洛茲的香蕉等等，以及一些風景攝影。
看完攝影展，出來穿過一個荒草叢生的院子，正當紅的阿根廷藝術家羅哈斯的一個小雕塑“鳥巢”放在不遠處一輛廢棄的升降車上。再過一個廢棄建筑物，路上不斷看到“此處長有毒藤蔓”的標識，小心翼翼走在路的正中間，便看到另一座非常高大的廢棄建筑物，這里放著帕蒂?史密斯為此次藝術節特別制作的裝置作品“夢想者的恢復力（Resilience of the dreamer）”，一件永久性裝置作品。
這是一個軍工廠車間，美國軍隊火車頭專用修理車間，棄置多年，破敗不堪。車間入口處的一角有個小房間，滿墻都是涂鴉，正中放著一個石頭噴泉，沒有噴水裝置，只堆滿了白色的石子，工作人員鼓勵大家拿走小石子―房屋重建的基建材料―去重建自己生活中需要重建和維護的部分。
車間正中頂部的鋼鐵梁架上懸掛著大片白紗，一直拖到地面，白紗覆蓋之下是一張漆成金色的四柱雙人床，鋪著白色麻質床單，床頭放著兩個有白色鏤空花邊的麻質枕頭，這便是裝置作品“夢想者的恢復力”。西下的陽光透過白紗照在東墻上，20米之外的海風從窗戶吹進來，懸空的白紗在風中擺動，突然心底就被碰觸。對比四周散落堆砌著的銹跡斑斑的車床和鋼鐵零件，作品肯定會隨時間流逝先于鋼鐵腐爛消失，好像在看哥特搖滾滄桑中年男和純情少女的愛情故事，是需要送上祝福看他們在悲歡中年華老去的人生常態，是人性中勇敢和恢復力的視覺再現。
參觀出來后，朝另一個方向走，就是沙灘和無邊無際的大西洋。帕蒂?史密斯的另一件裝置作品在這里，她節選了惠特曼的一些詩句，刻在5塊白色的花崗巖大石頭上，將它們隨意散置在海邊的沙灘。
最后一件展品是阿根廷藝術家哈羅斯的大件鳥巢，在提爾頓堡壘最深處的炮彈發射高臺上，只有去過那里，才能體會為什么提爾頓堡壘的外號是“都市鬼屋”。我其實沒注意看哈羅斯的作品在哪兒，爬到最高處之后完全被眼前的景色迷住，一邊可以遠眺大西洋，一邊可以遙望布魯克林的剪影。
從網上的圖文可以看出開幕式人頭攢動，熱鬧非凡。身兼多重身份的帕蒂?史密斯和詹姆斯?弗蘭科有一個共同的身份：詩人。他倆輪流朗誦惠特曼《草葉集》里的詩歌《我歌唱帶電的肉體》，詹姆斯?弗蘭科那段大約有6分鐘之久。這首詩不好念，可他念得中氣飽滿，流利通暢，臺下肯定練習過，加上演員的臺詞功力，頗為感人且不生硬，中間還加入一些小小的互動點評，比如：“接下來這段很怪異，但我還是挺喜歡的?！彼涝趺次劢z，節選的這段詩歌有“oh my body， oh my body”的句子，引得臺下女觀眾不斷鼓掌歡呼。
惠特曼草葉集范文5
康沃斯就讀于哈佛大學，作為佩因（Paine）與查德?威客（Chad Wick）的學生，深受德國音樂的影響，后赴德國慕尼黑深造，并先后在美國新英格蘭音樂學院以及哈佛大學任教。康沃斯的一生寫有大量作品：四部歌劇，分別是《希望的口笛》（大都會歌劇院上演的第一部美國歌?。ⅰ稜奚贰缎涟偷滤帧放c《移民》，在當時都非常成功；以及諸多不同體裁的作品，包括六部交響曲、數部交響詩、室內樂、聲樂曲、合唱曲、鋼琴曲等等。在康沃斯的音樂中，多姿多彩的美國本土元素滲透著歐洲浪漫藝術的深刻影響，并融入到反映美國人民的革命歷史和風俗生活的音樂中，因此康沃斯的作品幽默、爽直且極富現代性。 康沃斯
當然，作為活躍在美國新英格蘭區的“新英格蘭學派”（控制著從新英格蘭音樂學院、哈佛、耶魯到哥倫比亞等大學教學的重要席位），康沃斯與其他成員一樣深受德國浪漫主義風格影響，最為顯著的一點就是作品大多具有標題性。正如朗格對“Program Music”的定義：“一支樂曲，由于靈感來自外在于音樂的詩歌或現實的意境譜寫而成，在音樂術語中被稱為‘標題音樂’。”十九世紀中葉，美國上演的歐洲音樂除了巴赫、亨德爾及維也納古典樂派的作品外，還有不少情態各異、浪漫抒情的標題音樂，如佩因的《第二交響曲“春”》（1879）、查德?威克的《交響素描》（1895-1907）、帕克的清唱劇《霍拉?諾維西瑪》（1892）等，他們的標題音樂風格對康沃斯產生了深刻影響。更重要的是，在康沃斯的創作中，始終傾向表現個人語匯與內心體驗的流淌，追求音樂色彩的層次?？滴炙梗谄錁O富現代性的多樣風格背后，蘊藏著深厚的傳統因素，《神秘的小號手》正是這樣一個自由奔放且不失莊嚴的音樂形象。
交響幻想曲《神秘的小號手》（The Mystic Trumpeter）創作于1904年，是康沃斯根據美國民主詩人沃爾特?惠特曼（Walt Whitman）的《草葉集》創作而成。十九世紀下半葉的美國，文字與繪畫紛紛出現與現實主義風格有關的題材，作為自由體詩歌的鼻祖，惠特曼筆下洋溢著雄渾、直率、奔放的格調與深沉、含蓄以至神秘的色彩，給美國帶來了一股沁心的空氣，影響了后繼的很多人。康沃斯便是其中一位，這位力求擁抱多元文化的作曲家重塑這部《草葉集》，以小號寓含的積極向上、生機勃勃的精神，表達了惠特曼筆下自我與真我一體的思想。
《神秘的小號手》共有五個章節，分別是“神秘與平靜”“愛”“戰爭與掙扎”“屈辱”以及“歡樂”，各章節之間沒有空隙，且銜接自然流暢。樂曲以幾個簡短的、蘊含詼諧意味的樂句開始，之后，銅管樂和弦樂奏出了完整的主題，音樂也籠罩在一片安靜祥和的氣氛中。豎琴細膩且靈動的滑奏，激起聽眾內心陣陣漣漪，音樂由此緩緩展開，如百老匯的音樂劇那樣，抒情又充滿著敘事性。在“愛”一章中，木管、銅管和弦樂組變化出一種規律的節奏織體，伴隨著樂曲并不協和的情緒逐漸演化為一段復雜且強烈的復調旋律，緩慢中顯露出生機勃勃的韻律。全曲并無具有承接作用的華彩段，樂曲在大號顫顫巍巍的行進中，呈現出愈演愈烈的宏偉，繼而被小號一段尤顯果敢的旋律打斷，就像兩種勢力，如火山之噴發，波濤之洶涌，“妄想沖破著禁錮在這虛幻的牢籠”（惠特曼詩詞）。隨后小號略顯憂郁的吟唱與飽含激情的弦樂組交織抗融，正如流水在一泄千里之后，微弱但還在不斷地延綿。慢板的“屈辱”樂章，木管再次勾勒出稍顯稚嫩的生機韻律，即使在大號時不時流露出諧謔般的嘲弄時，仍充滿希望地呼喚著前進。當小號如救世主般再次發出充滿直率豪邁色彩的旋律時，再現的主部主題迎接著“歡樂”。
正如惠特曼號召的那樣，去感悟大自然，熱愛大自然，回歸大自然。康沃斯在來自美國自然景色的靈感中，以浪漫印象的手法探索出了一種“關于”美國的音樂。作為一位藝術家，康沃斯所追求的個性語匯在描繪性標題音樂中找到了他的“美國”音樂。 康沃斯
誠然，當時，即二十世紀初，麥克道爾（Macdowell）提出了自己對“美國音樂”的見解：“我們的音樂應該是表現美國人特有的青春的、樂觀主義的活力，表達他們不畏困難的倔強性格和精神，這才是我期望從美國音樂中看到的東西?！边@場討論有力地推動了民族風格的專業音樂的興起。“人性的自由獨立、崇高的宗教情感以及開拓創新的無畏精神”等這些美國民族的偉大品質已兼容并蓄地融入了康沃斯創作的靈魂氣質中。
《一千萬的“廉價汽車”》（Flivver Ten Million）是康沃斯1927年為慶祝福特汽車公司優質高產而作的交響曲，僅僅在十二分鐘中就構畫了八個小“插圖”。標題下的現代語匯以詼諧幽默的筆觸描繪了福特汽車生產線的一天。管樂器的號角聲襯托著朦朧的豎琴音色宣布了“日出”的來臨。“汽車工人報到上班”拉開了一天的序幕。在弦樂與木管組緊密而具有層次的安排下，美國人的工作節奏被生動地表現出來。伴隨著打擊樂器碰撞出的金屬聲，屬于“工廠的噪音”使我們按照想象在腦海中勾勒出自己“聽”到的內容――工人是那么的忙綠且充滿著青春活力――這就是美國精神。弦樂以撥弦的方式齊奏出不斷反復的短小動機型，銅管樂旋律嚴肅并充滿著大膽的情緒，伴隨著錯落有致的節奏安排，令人眼花撩亂。
號聲模擬著小汽車的喇叭聲，為“小汽車來到新世界探險”營造了獨特的音響效果。小提琴獨奏出“愛的旋律”悠長而動聽，如訴如歌的旋律充滿強烈的感染力，表達對這個新世界幸福的向往。隨之旋律演變為一段“愉快、開心的音樂”，不斷上行的旋律伴隨著模擬工廠里敲擊聲的三角鐵，使音樂重新回到開頭那般生機勃勃的韻律。這樣的情緒與后面“辛酸、傷感的吟唱”相比有著極強的差異。密集的節奏加之響板和鈴鼓的運用流露出濃郁的歐洲民族風格，銅管樂承擔著主要的旋律，似乎將所有的元素交織在一起，風格怪誕，最后戛然而止?？滴炙挂园藗€幽默詼諧的音樂小“插圖”刻畫了平民的日常生活，熱鬧、質樸且生動。
當然，康沃斯的作品也不可避免地呈現出浪漫主義的幻想氣質。他一生作有兩部交響詩，都是根據英國浪漫主義詩人約翰?濟慈的《安迪米恩》而作。第一首是1900年創作的《牧神節》，另外一首即本期唱片收錄的《安迪米恩的故事》，創作于1901年。作為康沃斯早期的經典佳作，濟慈反對藝術的功利性、主張純藝術的真善美思想在這首《安迪米恩的故事》中有深刻的體現。在這首抒情長詩中，濟慈刻畫了一個場景――描述安迪米恩在孤僻的環境中自我思想的掙扎。通過標題音樂對《安迪米恩》神話意象的描寫，康沃斯使音樂娓娓道來。全曲發展細膩真實，既有著浪漫主義的幻想氣質，又蘊涵著康沃斯內心的深刻思考與人生體驗。當現實與幻想合二為一時，音樂就像涂上了一層似真似幻的浪漫色彩，深感于心。
惠特曼草葉集范文6
A. 元宵 B.寒食 C.春節 D.中秋 E.重陽 F.端午
2．“錙銖必較”中的“錙”和“銖”作為重量單位，哪一個大？（ ）
A.錙大 B.銖大
3．請按順序排列以下各地支：（ ）
A.申 B.丑 C.午 D.亥 E.戌 F.子
4．《水滸傳》中的“滸”意思是“水邊”，對嗎？（ ）
A. 對 B.不對
5．一般兩個閏年之間相隔幾年？（ ）
A.2年 B.4年
6．世界上使用人數最多的語言是：（ ）
A.漢語 B.英語
7．我國古時候稱經商為“端木生涯”，“端木”，指端木賜，他是孔子的弟子：（ ）
A.子路 B.子貢 C.子張
8．“八斗才”最早來形容誰文才橫溢？（ ）
A.曹沖 B.曹丕 C.曹植
9．舊時將一夜分為五更，那么一更約為多長時間？（ ）
A.一個半小時 B.兩個小時 C.兩個半小時
10．溫室效應是空氣中的哪種氣體含量過高所造成的？（ ）
A.一氧化碳 B.二氧化碳 C.二氧化硫
11．享有“奇險天下第一山”之譽的名山是：（ ）
A. 泰山 B.衡山 C.華山 D.嵩山 E.黃山
12．“出師未捷身先死，長使英雄淚滿襟”是為了懷念哪一位歷史人物所寫的詩句？（ ）
A.項羽 B.關羽 C.諸葛亮 D.岳飛 E.文天祥
13．我國古代稱“弱冠”表示男子的年齡是：（ ）
A.14歲左右 B.16歲左右 C.18歲左右 D.20歲左右
14．有一份報紙，為了吸引廣大讀者訂閱，就在報紙上登載了一個廣告。廣告旁邊有一副對聯，這對聯是改動了名言“書山有路勤為徑，學海無涯苦作舟”而成的。你能推斷出這副對聯被改動的是哪兩個字嗎？新對聯又換上了哪兩個字呢？
15．在下列作家與其作品、國名之間連線： 惠特曼 《約翰?克里斯朵夫》 俄國
羅曼?羅蘭 《浮士德》 德國
托爾斯泰 《安娜?卡列尼娜》 美國
歌德 《草葉集選》 法國
親愛的讀者朋友，大語文知識競賽從本期開始了！這次競賽試題，古今中外、天文地理、文史經哲的知識無所不包，目的是為了進一步加強中學生朋友的參與意識，并全面提升讀者朋友的“大語文”素養。具體參賽辦法如下：
自本期起，每期將刊登中學生“大語文知識競賽”試題和答題卡一份。你只需填好答案并剪下答題卡（復印無效），將答題卡貼在信封背面寄回大賽辦公室，隨信附50字左右簡介及照片一張，以便獲獎后刊出，每位參賽同學需另寄參賽費5.00元（截至次月15日止，以當地郵戳為準）。我們每期將在答對的讀者中以抽獎形式產生一名“每月一星”，獎品為《中學生規范詞典》一本和紀念證書。并將答案與獲獎名單于次期一同公布。我們會認真登記每位同學的來信，參加全年答題而未獲獎的同學，將會在明年初得到一份精美禮物。
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