前言：中文期刊網精心挑選了豁然開朗的詩句范文供你參考和學習，希望我們的參考范文能激發你的文章創作靈感，歡迎閱讀。
豁然開朗的詩句范文1
詩人本是沒有夢的。他陶醉在自己的詩句中，詩便成了他的夢。詩人總是在詩句中感慨，在詩句中尋找那個早已在人潮中迷失的自我。于是詩變得憂郁、哀傷。后來詩說，帶我去遠行吧。詩人答應了，帶著他的詩四處游賞。游山玩水的同時，詩人見到了以前從未見過的風景，心情也豁然開朗起來。他的詩頓時豐富多彩，五彩繽呈?，F在，詩人仍然沒有停下他的腳步，他說他在找靈感，為了他的詩，為了他的夢。詩人和他的夢，一起踏上了新的旅程，共同譜寫人生的篇章。
苞蕾原是渺小的，默默無聞的。很少有人注意到她小小的身軀。即使是極少數的目光經過，也只是從她身邊一掃而過，并未在她身上作任何停留。苞蕾心里突地“別”了一下，從那刻起，她便在心里藏了一個夢??她要燦爛地盛開，要讓所有人為她感嘆，讓所有目光為她停留?？墒强纯船F在的她，小小的身子，完全裹在新嫩的綠衣中，那樣子，雖是婉約淡彩，玉一般的容貌，卻也不過是眾多姐妹中平凡的一個。于是她開始瘋狂似地吸收營養，在其它姐妹還懵然沉睡著的時候，她已經開始一點點地長大。直到有一天，人們終于驚奇地發現，有一枝花頂著冬末春初凜冽的寒風傲然開放??那年的第一枝花。那真的是一枝獨秀，主角中的主角。苞蕾和她的夢一齊盛開，開在這個略沁著寒氣的初春，開在熱切期盼著春夏的人們的心里。
魚兒似乎是有些什么毛病的。哦，看他的鰭，缺了一塊，游起來怪吃力的。我說，他是有那么些缺陷的。鰭的殘缺讓他看起來像是魚中的小丑，同伴們總是嘲笑他，把他當作玩笑的對象。也是，他太特殊。正像人們的觀點，魚群中，不合群者，不合格。但是，不合格者，就注定碌碌無為虛度一生嗎？不！魚兒說，他要去東?？纯?。魚群聽了，都嗤嗤地笑他：“別傻了，這兒不過是條無名小溪，就憑你那殘缺的鰭，怕是一輩子也游不到吧！”群魚互相眨著眼睛，笑著游走了。你說魚兒會放棄嗎？當然不。是誰說“殘缺美”來著？殘缺不等于頹廢，當夢想化為動力，縱是一座高山也擋不住他追尋夢想的腳步吧。魚兒不停地游著??以他那不甚好看的姿勢。他游過原野，游過森林，游過溪口，游過河堤，游過一年四季……清澈湛藍的水流載著他和他的夢一起飄向遠方。你問我他的夢有沒有實現？我也不知道。但，他一定看到了與家鄉不同的景色，那是另一種鳥語花香，另一種“海闊憑魚躍”。
夢，是目標，是理想，是成功之道。有夢，才有決心，有動力，有堅持下去的勇氣。
你問我，我的夢是什么？告訴你，我已經想好了。我要覓一葉小舟，尋一灣碧水，載著我和我的心去遠航。哦，差點忘了，還有我的夢。
豁然開朗的詩句范文2
關鍵詞：禪悟法 應用 案例
【案例描述】
人教版三年級（下）選有賈島的《尋隱者不遇》：松下問童子，言師采藥去。只在此山中，云深不知處。
師：（出示課件）請同學們仔細觀察這幅圖畫，然后把畫面的內容描述一下。
生：一棵高大的松樹，下面站著一位穿著古裝的大人，和一個背著小背簍的小孩子在說著什么話，小孩子手指著層層疊疊的山峰，山峰彌漫著濃濃的云霧。
師：每一幅畫都蘊含著美妙的詩章。這幅畫蘊含著這樣的詩章（出示課件：圖畫下面出現全詩內容）——尋隱者不遇：松下問童子，言師采藥去。只在此山中，云深不知處。
師：請同學們默讀詩歌，覺得自己把詩歌的韻律感悟準確了之后，就大聲地朗讀出來。
生：默讀。朗讀。
師：哪位同學把詩歌正確、流利地朗讀一下呢？
生：朗讀。
師：這位同學的朗讀，不但正確、流利，而且通過聲音的高低起伏、緩急斷連、強弱長短等方式，表達出了自己對詩歌的獨特理解。哪位同學能把畫面和詩句結合起來，比較詳盡地描述一下詩歌內容呢？
生：有一位詩人從家里出發，一路打聽自己的好朋友。有一天，他在一棵大松樹下碰到一個準備上山采藥的小孩，詩人向小孩子打聽自己的朋友，小孩子一聽打聽的是自己的師傅，就對詩人說，我的師傅上山采藥去了，這深山，云霧繚繞， 我師傅像神仙一樣地游蕩，他現在到底在哪里，我也不知道。詩人望著這山峰、這云霧，知道自己找不到朋友，就返回家中了。
師：這位同學描述得很具體，也很精彩。誰能從這位同學的描述中，解釋一下題目中的每一個詞語呢？
生：“尋”就是“尋找”的意思；“隱者”就是“隱藏的人”；“不遇”就是“沒有遇到”的意思。
生：“不遇”不能理解成“沒有遇到”，要理解成“沒有找到”。 “沒有遇到”是沒有碰著，詩人是專門去尋找的，不是去“碰”的。
師：這位同學理解得真深刻。怎樣理解“只在此山中”中的“只”的？
生：“只”字就是“只有”的意思，說師傅就在這山上，沒有去別處，你不要到別處去尋找了。
生：這個“只”字說明這個小孩很肯定師傅的去處。
師：“只”字強調師傅唯一的居所——此山中，即告訴來訪者，我師傅就在這座山里，這是毫無疑問的，同時，這個“只”字，還表達出了童子對師傅隱秘的住所和神秘的行徑感到很自豪。
師：師傅就在這山里，但為什么找不到他呢？
生：因為師傅是個神仙一樣的人，騰云駕霧。
生：不對，因為這里的云霧很濃，這里的山峰很多很險，這里草木茂盛，到山上是不容易找到師傅的。
師：“云深不知處”中的“深”也是一字千金，這個“深”字，道出了山的高遠、草的豐茂，云的濃密。這個“深”字，是“不知處”的根本原因：層巒疊嶂的山峰被濃濃的云霧纏繞，神秘莫測，師傅飄然若仙，來去無蹤，哪里能找到他呢？正因為師傅就在此山又在此山中找不到他，才顯示出“隱者”之“隱”，尋者“不遇”的結果。
師：下面請同學們閉上眼睛，深深地呼吸，然后靜靜地展開想象，想象出詩人與小孩的衣著、相貌、他們對話的內容、神態、語氣，想象詩人聽了童子的敘說之后的那種悵然失措、無可奈何的心緒。
生：閉目想象。
【案例評點】
豁然開朗的詩句范文3
父親有位朋友是省里乃至全國著名的畫家，一次偶然的機會，我參觀了他的畫室“有君堂”。
畫家把我引到一幅他的作品前。這是一幅墨畫的竹子，可是跟我以前看到過的竹子又不同，它更多的是用一些線條與點來描畫出與竹不盡相同的樣子。我問道：“這竹子，怎么不像竹子？”畫家笑答：“你再仔細去看看這畫，去感受它。”我又看向那畫卷，不禁湊上去聞聞，那淡淡的墨香混著紙香環繞在鼻，仔細端詳，似乎看著像竹整體的一部分，一個小的縮影。畫家這時開口了：“看出來了嗎？這看似不像竹，但又的確是描畫竹的感受，正是中國畫的特點與真諦。”
我一聽，眼睛一亮，看向畫家。畫家頓一頓，接著說：“中國畫的真諦，用四個字來概括，就是得意忘形。別認為這是個貶義詞，其實，中國畫追求的，正是這種得其意、忘其形的狀態，與詳細描繪物體形態的西洋畫不同。比如這竹子，我畫的正是一枝分叉上的幾片竹葉在風中飛揚的樣子，并沒有注重它外在的形態，你當然會認為它不像竹子了?！?/p>
我豁然開朗，竹在畫中飄飛的感覺仿佛印入我心靈，第一次理解了中國畫之美，但好像又不完全了然。
我想，畫家在起筆作畫前，不一定有一個非常清晰的輪廓，而可能是在畫的過程中，將自己內心的情感通過畫筆慢慢展現在紙上。這也就是為什么古人經常流連于山水間，欣賞、感慨大自然與自己的人生時，偶爾會鋪紙而畫，或者提筆作詩。
常說詩中有畫，畫中有詩。我腦海中又浮現出王維的詩句：“明月松間照，清泉石上流?！贝丝涛也鸥畹乩斫?，這不正是一幅寧靜、深遠，又充滿了恬淡的中國畫嗎？一輪明月高掛在如幕的夜空中，從松間縫隙投下點點月光，灑在巖石上流過的溪水中。溪水流動的嘩嘩聲是這里唯一的聲響，但越發靜謐了。這或許只是詩人躺在屋中，仰望星空時隨感而發寫下的詩句，卻完美地構成了一幅引人遐想的中國畫。
從古至今，這種詩情畫意的感悟從未消失，反而是在不斷地升華。人生如畫，有外在的形態，即躍然紙上的畫；也有內在的靈魂，即畫外所蘊涵的情感。一個人一生的事業或許輝煌，或許黯淡；他的外表或許華麗，或許樸素；他所擁有的財富或許多、或許少?？稍谧詈螅拖褚黄~子，生長過、綠過、紅過，最終還是枯黃，盡管試圖打著轉與命運抗衡，可還是輕輕地落在了樹根的旁邊，一生浮華殆盡。而真正留在心中的，是對人生的品讀與感悟，對世界的解讀與看透。
思緒飄飛，緩緩間抬頭，又看到了那幅墨竹畫。我心頭涌上一絲莫名的感動，不禁又湊近了畫卷，深吸一口氣，還是那淡淡的墨香與紙香，其間仿佛有一絲竹子的清香和畫家歷經世事的塵土味。我沉醉在這種感動間，徐久，睜開眼睛，手再一次撫摸那薄薄的畫紙，可在我感覺，那厚度，如天地間一般深遠。
豁然開朗的詩句范文4
不知什么時候，船就啟航了，戀戀不舍的岸，在你的視野里開始蠕動起來，很慢很慢，慢得讓你幾乎察覺不出；如影隨形，鳳尾竹一直依偎著無聲的岸，她裊娜的發絲非常美麗，釀自唐朝的詩句，也在此時跳出了你的記憶庫：“碧玉妝成一樹高，萬條垂下綠絲絳”。
水是那么的清澈，可以看見水草在水底幽幽地飄，因為相望的兩岸如此的親近，形成了水域的不闊，你會覺得行駛的船，水吃得淺，像是貼著水面滑行，看著排成長龍的游船，一艘接著一艘，沿江逆水而行，你會在水的影子里，山的弧光里，瞅見如夢似幻的風景。如果，靈魂可以出竅，云端里的另一雙眼，就會看見這樣一幕情景：一條綠色的綢緞，不知被天宮的哪位仙女遺失，飄落在了這片神奇的山谷，逶迤百里，于是，一幅幅自然寫意的山水畫，秀成百里畫廊。
哦，漓江！
被她的柔情擁抱著，你仿佛走進了畫中、走進了詩里。明凈如洗的天空，讓你的心格外敞亮。山，是被詩化了的，嫵媚得如花似玉；水，是被詩化了的，妖嬈得如癡如醉；甚至，連江中的竹筏，也是被詩化了的，點綴成景致中恰到好處的一葉。而在江面上飛來飛去的鴻雁，則像是一群白色的精靈，不用詩化，它們把最為動人的姿勢，留在了漓江的記憶里，留在了青山綠水之間。
女兒的笑靨，成了我鏡頭里最鮮艷奪目的內容；有了漓江含情脈脈地流淌，女兒的清純，變得更加水靈；有了畫山形神兼備的矗立，青春的光彩，顯得更加神采飛揚。
此時，語言顯得多余，眼睛捕捉的，是可以陶冶性情的山水；鏡頭捕捉的，是可以被復制和欣賞的瞬間；心靈捕捉的，是可以蕩滌世俗的天籟。喜歡國畫的你，想象中，走進了漓江的寫意：山朦朧，水朦朧，水天一色，潑墨如夢；淡的是風，濃的是情；什么在動？是舟，是雁，是竹……
自然的走向，總是有其不可阻擋的美；水的魅力，造就了嘆為觀止的神奇。秀外慧中的漓江，像一位天生麗質的美女，她的平靜和柔順，令人魂不守舍；她的清秀和雅典，讓人流連忘返。
豁然開朗的詩句范文5
美麗的庫爾德寧像一顆熠熠閃光的青色寶石，鑲嵌在祖國的新疆伊犁地區，那郁郁蔥蔥的松林，那天山上純潔的雪水，那具有民族特色的蒙古包，那善良淳樸的人們是多么令人神往?。?/p>
我幸運能生長在這風景如畫的伊犁，能品味到這大自然的美妙，能親身體會到這令人如癡如醉的美景。
早上，天剛下過蒙蒙的細雨，我們乘車來到庫爾德寧剛下車，一股清新自然的空氣，把我們籠罩住了。正前方是一尊蒙古騎士雕像。他的身上體現出一種首領的氣魄再往前走些，一條由清澈的天山雪水匯成的小河呈現在我的眼眸，在河面上，橫跨著一座搖搖晃晃的木板橋，像一條古色古香的腰帶束在河面上。就像一道美麗的彩虹。穿過木板橋。走著走著，眼前豁然開朗，映入眼簾的是連綿起伏的山脈。它不像泰山那樣高聳入云，令人后怕，，但卻有一種恬靜的美感。順著林蔭小路，我們準備爬上山去順便鍛煉一下身體。爬到半山腰時，就像置身于林海中一樣，太陽不時地從云層中探出腦袋來，對我們露出甜蜜的微笑。樹下是芳草如茵的草坪，草坪上零零星星地點綴著五顏六色的小花。遠遠看去，就像是綴著彩色圖案的綠緞子。把生機勃勃的樹林裝扮得更美麗。我們爬上了山頂，用望遠鏡把庫爾德寧的風景盡收眼底，披著清晨金色的陽光，看山下的人都跟針尖一樣大，我們欣賞了一會兒，覺得有點冷，又順著小路回到了蒙古包，大人們盤腿坐在蒙古包里吃飯，我跑到河邊，踩著鵝卵石，輕輕地撩起水，洗了一下臉，人頓時清爽多了。
我拿起一塊石頭砸向水中，水面上泛起了一道道水紋。不知不覺，夕陽西下了，太陽把柔和的光照到水面上。頃刻間，水邊的樹啊、花啊，都倒映在水中。那美麗的景色隨著波紋不停的抖動著。這時，我不由的想起李商隱的詩句：夕陽無限好，只是近黃昏。
我們懷著依依不舍的心情踏上了歸途。雖然我們離開了庫爾德寧，但這里的景色將永遠像一顆璀璨的明珠永遠留在我心中。
豁然開朗的詩句范文6
古詩文教學中應如何真正有效激發學生的內在情感呢？我在近兩年的課題研究中作了如下的嘗試探究。
一、知人論世，在作品背景處激情
絕大多數的詩人都是在借詩抒情或借詩寄意，而大多數詩詞內容與學生的生活經驗相差甚遠，這制約著學生對詩詞的理解。我們不妨為學生提供與詩詞有關的背景材料，以拓展學生的文化視野，為學生學習詩詞作知識、情感的鋪墊。
我在上《示兒》一詩時，首先復習引入《秋夜將曉出籬門迎涼有感》，鋪墊全文基調，很自然地將陸游的詩句聯系起來，加深了學生對于作者以及當時社會背景的了解。
接著我飽含深情地說：這一盼就是六十五年，詩人陸游在日夜盼望著宋王朝的軍隊能早日收復失地，實現祖國統一。他等啊，盼啊，盼了一年又一年，他都八十歲了，北方還沒有傳來好消息，矢志不渝的詩人發出了內心的悲嘆。（出示《訴衷情》）
題解：這首詞是陸游晚年的作品。這時詩人已退居故鄉山陰。但他一日也沒忘記抗敵前線，報國信念至死不衰，愈老彌堅。引領學生誦讀，大致理解詩意后，老師接讀：胡未滅，鬢先秋，淚空流。此生誰料，心在天山，身老滄洲！轉眼又是六年過去了，詩人已八十六歲了，臨終之時，還沒有看到祖國統一的他揮筆寫下了最了不起的遺囑 ：《示兒》。史實材料的補充讓學生豁然開朗，學生也在不覺中入境，切身感受到了當時的時代背景。
二、巧用“誦讀”，在深化體驗中抒情
古詩的情感常常蘊涵在富有音樂美的語言之中。只有讓學生反復地讀，才能在讀中有所感悟。起始階段的自由讀；深入學習階段的讀中悟情；學完全詩后的抒情朗讀，等等。如教學李白的《望廬山瀑布》，我用熱情奔放的音調給學生范讀，充分表現詩人熱愛祖國大好河山的激情，讓學生一開始就受到感染，激起濃厚的情趣。再如教學林升的《題臨安邸》，詩中“西湖歌舞幾時休”是個問句，在學生理解詩的內容后，我就設置這樣的情境：現在你就是詩人，請你指著那些統治者的鼻子問一問。學生憤怒地――“西湖歌舞幾時休？”假如這個昏庸的南宋皇帝現在就站在你面前，請你再問一問。學生更加憤怒地――“西湖歌舞幾時休？”……在體驗角色有情朗讀中，學生會漸漸地產生對終日只知游山玩水、歡歌曼舞、茍且偷安的南宋統治者的憤慨及對生活在水深火熱之中的老百姓的同情。
三、讀寫結合，在想象寫話中融情
當學生真正走進詩人的內心世界，真正被詩中的情景所吸引、陶醉、沉浸之時，老師在結課延伸時對課文主旨的升華拓展和寫話，也可謂是瓜熟蒂落、水到渠成。
在教學《山行》一文后，一孩子問：“那山上的楓葉真的有那么美嗎？能讓作者那么流連忘返？”這可是給學生練筆的好機會，我靈機一動，說：“你們覺得秋天的山林，是怎樣的美呢？試著寫寫看。”
孩子寫作的熱情被激起，創作的欲望被點燃了：聽，一路上，鳥兒“嘰嘰喳喳”，那交響樂不禁使人陶醉；看，那火一般的楓葉，織成了一片絢麗的朝霞……短短28字的詩句就這樣在孩子們心中逐漸豐滿起來。
四、適度“拓展”，在提升內涵中升情
在古詩教學中，我竭力做到用活教材：既憑借教材，又不拘泥于教材，通過適度地拓展閱讀，使教學內容豐滿充實。例如《墨梅》，這是一首題畫詩，也是托物言志詩的代表作。詩的意思并不難理解，如何引領學生深入理解詩歌的內涵，是本課教學的重點，也是難點。“梅”的冰清玉潔，“梅”的高潔品質，奠定了她所代表的“梅文化”在中國文化中的獨特地位。“梅花”的文化內涵如此之深，范圍如此之廣，何不帶學生以一首帶動多首，走近梅文化，走進梅的世界呢？因此，我確定了“吟詩詠梅”這一教學的主題，課始，在欣賞了一組梅花圖片后，我展示了一組詠梅的古詩詞名句，以此來體現梅之高潔品性的多方面內涵，并創設情境讓學生深入領悟梅之精神，再由物及人，以創設情境追問的方式一次次地引讀本詩的中心句――“不要人夸好顏色，只流清氣滿乾坤”，使學生入情入境。課后，我布置了這樣的作業：松、竹、梅被稱為“歲寒三友”，課后搜集有關“歲寒三友”的詩句及故事，辦一期以“歲寒三友”為主題的小報。