前言：尋找寫作靈感？中文期刊網用心挑選的根雕的藝術風格思考，希望能為您的閱讀和創作帶來靈感，歡迎大家閱讀并分享。
生活中的枯木斷根，似乎是一種丑陋的東西，一旦經過根藝美術家通過形體把它真實地表現出來，就可以轉化為藝術品。 一、根雕的歷史探源 根雕，則是以樹根（包括樹身、樹瘤、竹根等）的自生形態及畸變形態為藝術創作對象，通過構思立意、藝術加工及工藝處理，創作出人物、動物、器物等藝術形象作品。根雕藝術是發現自然美而又顯示創造性加工的造型藝術，所謂“三分人工，七分天成”，就是說在根雕創作中，大部分應利用根材的天然形態來表現藝術形象，少部分進行人工處理修飾，因此，根雕又被稱為“根的藝術”或“根藝”。 根據考古發現，我們的祖先不僅采用木、玉、骨、石以及貝殼等物制作裝飾品，同時也采用樹根或竹根制作裝飾品。1982年，從湖北江陵馬山一號楚墓出土了戰國時代的根雕作品“辟邪”，作為鎮墓獸的這件根雕作品，虎頭龍身，四足雕有蛇、雀、蛙、蟬等紋樣，富有動勢，顯示出兩千三百多年前我國古代根雕藝術品已達到了自然形態和人工雕琢巧妙結合的水平。西漢時期，孔子的后裔曾利用楷木自然彎曲的形態制作拐杖。南北朝時期，已出現了不少利用樹根制作的杖頭、筆筒、佛柄、抓背、煙斗等實用品和家具。隋、唐以后，根雕不僅在民間普遍流傳，同時也得到皇室貴族的青睞，據《新唐書•李泌傳》記載：“泌嘗取松樛枝以隱背，名曰‘養和’，后得如龍形者，因以獻帝，四方爭效之。”說的是唐時鄴官李泌采用天然樹根，制作龍形抓背獻給皇帝一事。韓愈在《題木居士》中有“火透波穿不計春，根如頭面干如身。偶然題作木居士，便有無窮求福人”的詩句。詩中的“木居士”，就是一件被視作“神佛”形象的根藝作品。宋、元時期，根的藝術不僅在宮廷和民間流行發展，同時還出現在石窟、廟宇之中。在我國的一些石窟和廟宇內，至今仍然保存著根雕的佛像，這些樹根雕刻的佛像，可與泥塑、石雕相媲美。四十多年前被毀的蘇州飲馬橋堍關帝廟內的關帝像，就是用樹干帶根雕成的。 如今在上海豫園玉華堂內所陳列的根制雙椅、玉玲瓏麒麟和鳳凰等實用品和觀賞品，便是明代人所作?！短这謮魬洝芬粫瑢γ鞔说母噭撟饔兄敿氂浭觯?ldquo;貌若無能，而巧奪天工……然其所以自喜者，又必用行之盤根錯節，以不易刀斧為奇，經手胳沖磨之而逐得重價。” 二、樹根的特質比對及創作要點 根藝創作是一項艱苦的勞動，從選材、造型、構思和制作，直到命名，需歷時一年半載，甚至更長時間方可完成。 選材是根雕制作的第一步。根雕用材必須選擇材質堅硬、木質細膩、木性穩定、不易龜裂變形、不蛀不朽能長久保存的樹種，如黃楊、檀木、櫸木、柏木、榆木等都是根藝造型的上好材質品種。被水淤泥淹沒或深埋土中的死根，經數百年碳化形成的古老陰沉根木，其質堅幾乎接近化石，更是根藝的佳材。 根材造型的選擇標準可概括為“稀、奇、古、怪”四種類型，此類素材在自然界極為難得。一般生長在平原或土層較厚山地的樹根，因水和養分充足，生長快，木質纖維也較松，難以形成奇特形態。 只有生長在惡劣環境中的根材，如背陽生長或懸崖峭壁石縫中，并經雷劈、火燒、蟻蝕、石壓、人踩、刀砍而頑強生存下來的樹根，由于光照不足缺土少水乏養分，久長不大漸漸變形，年愈久，質愈堅，造型也愈奇崛遒勁，是根藝的理想用材。 根藝創作的構思，必須著眼于最大限度地保護自然之形，溢自然之美，而一切人為藝術的再創造的痕跡需藏于不露之中。構思中應對根材作多角度的全面觀察，反復揣摩，依形度勢，深思熟慮后方能定型。如構思未成熟一時難以立斷的根材，可擱置一段時間，常有經過一年半載后方能發現意外的收獲。 根雕的制作一般可分為脫脂處理、去皮清洗、脫水干燥、定型、精加工、配淬、著色上漆、命名等八個步驟。 巧藉天然要貫穿于創作的始終。當選到一塊具有自然形態美和創作價值的根材時，有的可以一目了然，確定創作主題，但這種情況極少。大多數是第一印象覺得其形態美，可以利用來創作點什么，但究竟創作什么并不清楚。對于一個七枝八杈、形態復雜的根體。經過作者推敲確定主題后，下一步就是制作階段。在制作時要貫徹“三分人工，七分天成”的制作原則，圍繞著主題思想的要求，巧用心計，合理而慎重地取舍。除對局部作少量的修飾和必要的雕琢外，重點應放在巧妙地利用根的自然形態上，如枝、須、洞、節、疤、紋理、色澤、態勢等，盡量使這些天然特點和神韻，在已確定的藝術形象中得到合理的利用和充分的體現。在這種創作思想指導下，因材施藝，進行取舍、雕琢、磨制等一系列精到的加工，做到巧藉天然，美有所用，使自然美的“奇”與人工美的“巧”，自然地結合起來，實現原定的創作設想。由于根雕要巧藉天然，雖經施藝但不留明顯痕跡，使整個作品的藝術風格渾然一體。 三、根雕的藝術特征探析 曾一度為皇室貴族所壟斷的、本屬勞動人民創造的根藝，如今回到了人民大眾的生活之中。近年來，根雕藝術以其獨有的風格越來越受到人們的喜愛。為了繼承發展和普及我國這一傳統的藝術，提高它應有的藝術價值和經濟價值，使其成為一種較為完善的具有系統理論的藝術，1985年在北京成立了全國性的根藝研究組織———中國根藝研究會。隨著我國的對外開放和旅游事業的發展古老的根藝已煥發出藝術的青春，被外國朋友譽為“東方最有特色的藝術品”。 一般工藝品大多是工廠化批量生產，一個模具可以生產個成千上萬個相同的作品，因而各家各戶的裝飾品，難免出現大同小異的現象。而根藝作品源于自然而高于自然，可以說每一件都是獨一無二的孤品，它那美妙自然的形態是不可能人為去復制的，這正是根藝的難得和獲寵之處。因而根藝成了如今人們居家裝飾的高貴藝術品。#p#分頁標題#e# 根藝品千姿百態，飽含野趣，充分顯示了大自然鬼斧神工的魅力，人們在享有現代工藝美術、高科技藝術的今天，仍然熱衷于欣賞具有古老原始風味的根藝品，充分說明了人們崇尚自然，返璞歸真的心理。 含蓄是美，稚拙也是美。樹根的造型藝術離不開稚趣樸拙之美。我們的先輩們就將樸拙定為繪畫藝術的審美標準之一，并從不同的藝術門類進行不懈的追求。 道家的創始人老子一生反對虛偽，反對做作，故而他強調“大巧若拙”、“大象無形”、“見素抱樸”。莊子主張“既雕既琢，復歸于樸”，以至韓非子的“好質惡飾”。他們都從不同角度贊頌了樹根的稚拙之美，贊頌了藝術的樸素之美。縱觀古今中外多少繪畫巨匠、詩仙詩圣都與民間歌謠、泥塑、剪紙、原始巖畫、壁畫結下不解之緣，并不斷從中汲取豐厚的藝術營養，從而使他們的創作能表現那種來自生活的樸素單純、天真爛漫、稚拙童真之美。而這種童年天性的單純美，恰恰是這些藝術大師們成熟的標志。 樹根還具有本質美，因為樹根本身受大自然風雨雷電的侵蝕和石擠、蟲蛀及各種自然災害無意雕飾而形成的千姿百態和豐富多彩的美。這種天造地設的本質美，正如美學家康德所說：“自然看起來像藝術時是美的……”。 那樹根的粗細交錯、疙疙瘩瘩、頓挫起伏、奇節怪瘤、彎曲扭結、窟窿癍疤，從而千姿百態，既有雄奇的美，也有柔媚的美；既有蒼勁的美，也有節奏的美；既有殘缺的美，也有古樸典雅的美……這種巧得天成形態各異的諸多的美，不僅賦予人們神幻朦朧、氣勢磅礴、風韻古樸、天趣盎然的美的感受，還給人以文雅或粗野的迥異和深邃的遐想，令人陶醉而驚嘆。它占據了人的心靈，證明了人們的想象，也更令人難以復制，難以仿造，難以用筆墨表達得淋漓盡致。 唐代畫家張彥遠曾寫過：“外師造化，中得心源”。無論是具象還是抽象的根藝作品，都包含了樹根本質中所固有的美，它不但使人的悟性與自然之功的奇妙相結合，也滿足了人們追求藝術奧妙的心理需求。人們可以利用樹根的疙疙瘩瘩擬作動物的肌肉塊，也可以利用根的紋理表現動物的皮毛，還可以依據樹根的天然殘缺的某個孔穴當作動物的眼睛或嘴?？梢姡藗冎岳脴涓谱鞲囆g品，重要的是在根的本質中蘊含了自然與藝術的巧妙吻合，使人們可以借根之形態表人之意。這種美的本質，就是表現大自然的精華，使它成為人們精神情感的樂章，以它獨特的藝術語言與人們對話。 藝術大師劉海栗對根藝如是說：“根藝可以登大雅之堂，在美術史上找到了適當位置，這項工作，值得有志者終身奮斗。”